Рисунок на тему здоровое поколение
Рисование здоровое питание
Здоровое поколение рисунки
Дети за здоровый образ жизни
Здоровый образ жизни рисунок
Рисунок на тему здоровье в наших руках
Здоровым быть здорово
Плакат за здоровый образ жизни
Мое поколение выбирает здоровый образ жизни рисунки
Плакат здоровый образ жизни
Здоровый я здоровая Россия
Нездоровый образ жизни рисунок
Плакат на тему ЗОЖ
Плакат здоровый образ жизни
Детские рисунки здоровый образ жизни
Рисунок на тему ЗОЖ
Конкурс рисунков здоровье это здорово
Здоровый образ жизни рисунок
Конкурс рисунков здоровая Россия
Рисунок на тему ЗОЖ
Рисунок на тему здоровье
Детские рисунки здоровый образ жизни
Рисунок на тему здоровым быть здорово
Здоровый образ жизни иллюстрации
Городской заж зарисоки
Здоровый образ жизни рисунок
Мы за здоровый образ жизни рисунки
Стенгазета на тему здоровый образ жизни
Плакат на тему здоровое питание
Конкурс детского рисунка здоровый образ жизни
Плакат мы за здоровый образ жизни
Здоровье рисунок
Рисунок здоровый образ жизни Всероссийский конкурс
Рисование на тему здоровье
Здоровый образ жизни иллюстрации
Здоровый я здоровая Россия
Рисунок на тему ЗОЖ
Детские рисунки здоровый образ жизни
Здоровый образ жизни иллюстрации
Моя спортивная семья
Альтернатива вредным привычкам
Конкурс плакатов за здоровый образ жизни
Плакат мы за здоровый образ жизни
Рисунок на тему движение это жизнь
Здоровый образ жизни рисунок
Рисунок на тему здоровый образ жизни
Здоровый образ жизни рисунок
Спорт это здоровье рисунки
Конкурс рисунков мы за здоровый образ жизни
Рисунок на тему здоровый образ жизни
Конкурс рисунков против наркотиков
Здоровое поколение и экология рисунок
Плакаты по ЗОЖ для подростков
Детские рисунки на тему здоровым быть здорово
Конкурс рисунков мое здоровье
Рисунки по ЗОЖ для дошкольников
Здоровый образ жизни рисунок
ЗОЖ рисунки
Конкурс здоровый образ жизни
Конкурс здоровым быть здорово 2021
Здоровое питание рисунок
Рисунок на тему здоровый образ жизни
Здоровая нация рисунки
Конкурс плакатов здоровый образ жизни
Рисунок на тему правильное питание
Мы за здоровый образ жизни рисунки 2 класс для детей в школу
Конкурс рисунков мы за ЗОЖ
Рисунок на тему ЗОЖ
Эскиз здоровый образ жизни
Здоровый образ жизни для детей
Плакат на тему здоровый образ жизни
Плакат вредные привычки
Детский рисунок на тему ЗОЖ
ГТО глазами детей
Детский рисунок на тему ГТО
Конкурс рисунков мы за здоровый образ жизни
Рисование здоровый образ жизни
Рисование здоровый образ жизни
Плакат здоровый образ жизни
Рисунок на тему здоровое питание
Плакат ЗОЖ для детей
Рисунки посвященные ГТО
Рисунок на тему быть здоровым
Здоровый образ жизни рисунок
Рисунок на тему ЗОЖ
Детские рисунки здоровый образ жизни
Портрет мамы на тему здоровый образ жизни
Рисунок на тему здорово жить здорово
Рисунок на тему здоровый образ жизни
Рисунок на тему залог здоровья
В здоровом теле здоровый дух рисунки
Конкурс детских рисунков за здоровый образ жизни
Правильное питание залог здоровья рисунок
Рисунок я за здоровый образ жизни 2 класс
Рисунок на тему спорт альтернатива вредным привычкам
Здоровый город рисунок
Комментарии (0)
Написать
Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Выставка рисунков “Здоровым – жить здорово!”
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение города Кургана «Центр развития ребенка
Ветерок
В рамках областной молодежной акции “День здоровых дел”, ребята подготовительных групп нашего детского сада нарисовали рисунки на тему “Здоровым – жить здорово!” Выставка организована в детской поликлинике расположенной на территории 6-го микрорайона. Всех желающих приглашаем посмотреть детские рисунки о здоровом образе жизни.
Внимание
Новости
30.12.2022
ГЛАВНОЕ УПРАВЛЕНИЕ МЧС РОССИИ ПО КУРГАНСКОЙ ОБЛАСТИ
26.
12.2022Зимний отдых в Курганской области!
26.12.2022
Поздравление главы города Кургана Елены Ситниковой
23.
12.2022К встрече Деда Мороза, готовы!
21.12.2022
ОСТОРОЖНО: ГРИПП!
12.2022
12.2022Искусство жить хорошо
Главная
Пробуждение
Искусство жить хорошо
созерцательная жизнь
Жизнь, связанная с искусством
01 ноября 2018 г.
3 комментария
Кимберли Койл
Виноградарь. Исполнитель. Коллекционер. Покровитель искусств. Строитель мечты и наследия. Когда я встретил Аннибале Паризи на его винограднике Nostra Vita, расположенном среди холмов Тосканы, я понятия не имел, что один человек может сдерживать столько страстей и исполнять их с такой беззастенчивой радостью и детским любопытством.
За шесть месяцев до этого, после ряда болезненных отказов в письме, я обнаружил, что сомневаюсь в своем призвании и отчаянно нуждаюсь в ясности и направлении. Меня пригласили присоединиться к группе коллег-писателей на духовном уединении в Тоскане, и я сразу же согласился, думая, что смена обстановки может быть именно тем, что нужно моей усталой от слов душе.
Находясь на вилле в Валь д’Орча, мы целыми днями изучали все, что может предложить этот район, от деревни эпохи Возрождения до крепости на вершине холма, от средневекового аббатства до пышной оливковой рощи.
Каждая прогулка была чудом сама по себе, но также создавалась вокруг ежедневной духовной темы, которая служила линзой, через которую мы анализировали опыт. В тот день, когда мы посетили виноградник Nostra Vita, что в переводе с итальянского означает «Наша жизнь», мы начали утро с обсуждения темы дня «Мудрость: искусство жить хорошо».
Основатель Nostra Vita, Аннибале, воплощает в себе искусство жить в достатке, в чем я вскоре убедилась, когда его дочь Джудитта провела для нас экскурсию по их семейной собственности. Большая часть виноградника выглядела именно так, как я и ожидал: ряды и ряды толстых лоз, усыпанных плодами, чаны с вином, приготовленным для выдержки, и кладовые, заполненные штабелями бутылок, наполненных и готовых для покупки гостями.
Однако по мере того, как мы продолжали экскурсию, среди повседневных потребностей виноградника появилось наслаждение в виде произведений искусства. Annibale разместила тщательно отобранную коллекцию произведений художников, где посетители могли их обнаружить.
Скульптуры, найденные предметы искусства, керамика и картины на различных носителях были расположены в каждом уголке поместья, от их семейного дома до специально построенной мастерской и самого виноградника.
Я увидел в Аннибале большую любовь к искусству и покровительство ему. Он создал уникальную студию художника с четырьмя отдельными подразделениями — работа по дереву, скульптура, изделия из железа и еще одно для гончарного дела — где он приглашал художников работать и черпать вдохновение из тосканского пейзажа. Я восхищался его видением того, как он представляет землю как холст — своего рода галерею под открытым небом. Он усилил воздействие каждого произведения, поместив их в произведение земного искусства — землю, созданную Богом и возделываемую с любовью человеком. Я открыл для себя искусство за искусством за искусством — многослойный подход к красоте.
Неудивительно, что сам Аннибале художник. У меня перехватило дыхание, когда он провел нас в свою личную мастерскую, наполненную сокровищницей его собственных творений.
Эскизы покрывали стены, резьба по дереву стояла на рабочих столах, стопки рассказов, напечатанных на стареющей бумаге, громоздились в углах. В изготовленной на заказ коробке лежал набор великолепных вырезанных вручную курительных трубок, сглаженных в замысловатые формы листа, лепестка цветка, ракушки.
На вопрос, что вдохновляет его на творчество, он ответил, что просто использует свой художественный дар. Он творит для удовольствия, сказал он, а не для признания. Нигде это не было так очевидно, как в маленькой солнечной комнате позади его мастерской. У стены цвета охры он соорудил железные полки в форме дерева, а на каждой ветке стояли самодельные ящики в форме книг, вырезанных из коры дерева. Каждая «книга» открывалась, чтобы показать коллекцию предметов и описание определенного дерева в тосканском пейзаже. Эти «Diario Naturalistico» содержали кору, консервированные листья, сухофрукты и каллиграфическое описание дерева. Annibale создал Diario для каждого дерева в Тоскане. Его исключительное стремление к красоте захватывало дух.
Я смахнул слезы, когда увидел, что он создал — его акты бережного хранения, его внимание к мельчайшим деталям, его любовь к земле, на которой он посадил свою жизнь, поразили меня, как колокол. Я звонил от радости.
Аннибале воплощала мудрость и искусную жизнь. Позже тем же вечером, когда я записывал свой опыт в Nostra Vita, я спросил себя, как я могу создать жизнь, стремясь к такой мудрости в месте и ситуации, столь далеких от идиллии Тосканы. Что значит для меня искусно жить в пригороде, в классе, на работе, в семье?
Я вернулся домой из поездки в Тоскану, и ряд профессиональных обстоятельств не изменился. У меня не было ни предложений, ни ответов на мою писательскую жизнь, но у меня была коллекция историй, которые собирались, создавая дом внутри меня. У меня было искусство, Аннибале и тысяча других моментов связи и красоты. Месяцы спустя, когда я закрываю глаза и возвращаюсь мысленно к Nostra Vita, я чувствую внутри себя резонанс этого удара колокола.
Мудрость — это стремление к жизни, наполненной смыслом. Он копается глубоко в почве, где я посажен, и создает что-то оригинальное, неожиданное, пронизанное звенящей красотой.
———
Кимберли Койл — писатель-фрилансер со степенью магистра в области творческой документальной литературы. Она регулярно пишет в Интернете и писала для Dayspring’s (in)courage, The Write Life, Fathom Magazine и In Touch Ministries Magazine (как онлайн, так и в печати). Когда она не пишет, она преподает писательское мастерство в Университете Фэрли Дикинсон.
Прочитайте предыдущую работу Кимберли «Друзья в путешествии».
Фото gustavo centurion на Unsplash Мы не разрешаем комментарии, которые носят неуважительный характер или оскорбляют авторов нашего блога.
Также в Пробуждении
Сара Дамофф
Короткометражка
Именование
07 ноября 2022 г.
1 Комментарий
Кто из первых зверей сопротивлялся своему имени? Устал ли Адам от своей бесконечной задачи?
Прочитайте больше
Бриджит Мюллер-Сэмпсон
Короткометражка
В списке находящихся под угрозой исчезновения
04 ноября 2022 г.
1 Комментарий
Тем не менее, она помнит, как баюкала этого тигрового жука на их солнечном, травянистом заднем дворе, когда звуки спора ее родителей проникали через кухонные окна. Такого насекомого она больше никогда не видела.
Прочитайте больше
Эндрю Коминелли
Короткометражка
Идти
26 сентября 2022 г.
Его идея состоит в том, чтобы поезд шел в горы и медленно шел по лесу, чтобы мальчик, который заблудился в лесу, увидел его, сел в него, и чтобы поезд мчался на всех парах обратно в город, чтобы воссоединиться мальчик со своим одиноким и потрясенным отцом.
Прочитайте больше
Натюрморты. Объяснение картин и рисунков. Искусство — это развлечение
Натюрморт определяется как набор неодушевленных предметов, расположенных вместе определенным образом.
Магия натюрмортов в том, что они могут показать нам новый взгляд на обычные предметы вокруг нас. Как только они помещены в определенную композицию, а затем запечатлены краской, тушью, пастелью или любым другим способом, объекты приобретают совершенно новый смысл. Они пропитаны жизнью за пределами обыденности. Их существование фиксируется во времени.
Банки с супом Кэмпбелл Энди Уорхола.
Без сомнения, вы видели это знаменитое изображение в стиле поп-арт в какой-то момент своей жизни. Возьмем обычную банку из-под супа — это просто предмет повседневного обихода, о котором вы не задумываетесь, бросая его в корзину. Но обращение Уорхола к предмету сделало банку с супом колоссальной, больше, чем жизнь, изображением, с которым нужно считаться!
Предметы, выбранные для натюрморта, часто имеют особое значение на личном, культурном, общественном, религиозном или философском уровне. Темы, окружающие произведение искусства, часто вызывают у зрителя самоанализ и размышления. Способ изображения объектов может вызывать самые разные эмоции в зависимости от их расположения, а также освещения, выбора цвета и обращения с краской. Все это нужно учитывать при просмотре натюрморта. Их особенно важно учитывать при его создании.
Я знаю, что это слишком много информации, которую можно сразу выбросить! Не волнуйтесь, мы рассмотрим каждый из этих пунктов подробнее.
Сюжет
Сюжет натюрморта определяется предметами, изображенными на картинах.
Откройте для себя некоторые из природных натюрмортов , которые появляются на знаменитых натюрмортах на протяжении всей истории! Исследуйте символику и значение этих предметов с примерами натюрморта.
Значение и темы в натюрморте
Глядя на натюрморт или создавая его, самое главное спросить себя: «Что это значит?» Это случайный набор предметов или у художника было особое намерение при их выборе? Легко смотреть на картину и думать: «Хм, красивые объекты», и быстро переходить к следующей картине. Но произведение искусства обычно идет гораздо глубже, чем просто изображение красивых предметов. Даже если произведение предположительно бессмысленно, всегда в его основе лежит мыслительный процесс. (И если вы хотите смотреть на искусство разумно, важно исследовать произведение пытливым взглядом и пытливым умом!)
Темы для натюрморта могут быть личными, культурными, социальными, мифологическими, религиозными или философскими и экзистенциальными.
Или они могут быть основаны на материальных качествах, таких как цвет или текстура. Они даже могут быть причудливо основаны на предметах, начинающихся с одной и той же буквы алфавита, или на вещах, которые вы можете найти в обычном ящике для мусора на чьей-то кухне. И, конечно же, все эти темы могут накладываться друг на друга, создавая богатое многослойное полотно тем и смыслов в рамках одного произведения искусства!
Анализ смысла натюрморта
Если вы не утомились после быстрого изучения истории натюрморта как формы искусства, давайте закончим этот раздел изучением того, как одна из моих картин, Желто-оранжевый , включает в себя несколько разных тем.
О чем эта картина? Что ж, давайте посмотрим поближе. На картине четыре объекта: игрушечная утка, конфета в прозрачной пластиковой обертке, Тутси Поп и блестящий шарик. Что они имеют общего? Что ж, наиболее очевидная общая черта, также отраженная в названии статьи, — это преобладающие цвета желтый и оранжевый .
Это множество разных объектов, которые имеют схожую цветовую схему, поэтому визуально они хорошо сочетаются друг с другом.
Это все, что у них общего? Давайте рассмотрим их функцию – для чего они используются в быту? Две конфеты и две игрушки… Хм, эти предметы означают детское веселье! Конфеты доставляют огромное удовольствие, а игрушки приносят огромную радость… когда ими пользуются, то есть. На этой картине они представляют собой набор объектов, неподвижно стоящих на абсолютно белом фоне. Они символизируют потенциал для будущего веселья, а также вызывать воспоминаний из прошлого веселья. В настоящем они просто есть. Просто — это .
А что насчет этого белоснежного фона… что он означает? Ну, спросите себя: что белый фон заставляет делать мои глаза и разум? По сути, белый фон заставляет вас сосредоточить свое внимание на объектах. Они почти, но не совсем, парят в пространстве — у них все еще есть тонкие тени, которые определяют их место в пространстве.
На мой взгляд, белый фон помогает этим предметам стать более знаковыми. То есть они представляют собой стереотипные эмблемы детства. Они вне времени и не привязаны к определенному месту. Они могут быть где угодно. Они могут даже дрейфовать в белом облаке вашего воображения.
Это один из способов интерпретации картины. Я мог бы еще многое сказать об этом, но пока этого будет достаточно. Помните, что это всего лишь одна интерпретация. Можно сказать, что это интерпретация ; что, поскольку я художник, мое слово — последнее слово, дело закрыто. Однако неправда. Искусство предназначено для того, чтобы им делились. Это форма общения, и поэтому история не заканчивается, когда кисть покидает холст. Это только начало.
Когда зритель смотрит на произведение искусства, он уносит с собой весь свой жизненный опыт, все свои уникальные воспоминания, все свои знания и понимание Вселенной. Их разум взаимодействует с произведением искусства, когда их взгляд путешествует по произведению.