Рисунки на 1 сентября карандашом поэтапно: Детские рисунки с 1 сентября

Рисунок на тему день знаний

Рисунок на день учителя

Раскраска 1 сентября

1 Сентября рисунок

Раскраски для детей на тему осень

Раскраска 1 сентября

Раскраски для мальчиков осень

Раскраска 1 сентября

Иллюстрации день знаний для детей

Рисунки школьников

Рисунки школьников

Первое сентября рисунок

Открытка первокласснику

День знаний рисунок

1 Сентября портфель

Рисование день знаний

Глобус раскраска

Раскраска 1 сентября

Первое сентября рисунок

Раскраска первое сентября

Стенгазета день знаний

Советские открытки с днем знаний

Картина школа

1 Сентября рисунок

Дети идут в школу

Ребята идут в школу

Раскраски на школьную тему

Рождественские колокольчики раскраска

Открытка школа

День знаний раскраска для детей

Раскраски на тему школа

1 Сентября день знаний

Иллюстрации на школьную тему

Мудрая Сова раскраска

Первое сентября иллюстрации

Рисование первый день в школе

Раскраски на школьную тему

Лёгкие рисунки на школьную тему

Рисунки карандашом

Школа рисунок

Школьные рисунки для срисовки

Советские открытки

Советские открытки с 1 сентября

Дети день знаний вектор

Плакат 1 сентября

Рамка Школьная

1 Сентября иллюстрации

Здравствуй школа

Плакат “с днем учителя!”

Советские открытки с 1 сентября

День знаний

Школьник рисунок

Раскраска школа

Иллюстрации к первому сентября

День знаний рисунок

Раскраски для первоклассников

Колокольчик школьный рисунок акварель

Советские открытки с 1 сентября

Школьники 1 сентября вектор

Рисунки на школьную тему для детей

Рисунки посвященные Дню знаний

День знаний рисунок

1 Сентября плакат рисовать

Здравствуй школа

Сюжетная картина дети идут в школу

Открытки с изображением школы

Раскраска 1 сентября

1 Сентября день знаний колокольчик

День знаний раскраска для детей

Смешные рисунки детей

1 Сентября рисунок

Рисунок на день учителя

День знаний раскраска

Первоклассники картинки

Фон 1 сентября день знаний

Осень школа

1 Сентября день знаний

Рисунки на школьную тематику

Дорогой первоклассник

1 Сентября надпись

День учителя раскраска для детей

Рисунки весёлых первоклашек

Раскраски антистресс к Дню учителя

Рисунки на школьбь ную тему

Раскраска школа

Раскраски для детей начальной школы

Разрисованная Школьная доска

Что нарисовать к 1 сентября на День Знаний (карандашом поэтапно)?

Рубрика: СтатьиАвтор: Профи (5+)

Содержание

  • 1 Открытая книга в твёрдом переплёте
  • 2 Открытая книга в мягком переплёте
  • 3 Закрытая книга в твёрдом переплёте

Содержание

Что можно нарисовать к 1 сентября на День Знаний?

Как красиво нарисовать 1 сентября карандашом поэтапно?

Какие открытки можно нарисовать про школу на 1 сентября?

У меня с 1 сентября сразу возникла ассоциация с книгой, вот её и можно нарисовать на открытке про школу на 1 сентября.

Карандашом книга рисуется очень просто.

Вот варианты того, как можно нарисовать книги в твёрдом и мягком переплёте, а также книгу в закрытом виде.

Открытая книга в твёрдом переплёте

Открытая книга в мягком переплёте

Закрытая книга в твёрдом переплёте

Если вы хотите поэтапно нарисовать поздравительные открытки с 1 сентября или открытки с Днём учителя, то я хочу разочаровать вас. поэтапных рисунков на тему «Как нарисовать открытку на 1 сентября про школу?» нигде пока нет. Единственное, что я могу посоветовать, то это посмотреть советские поздравительные открытки. Их там очень много, и быть может вы что-нибудь найдете для себя. Вот здесь, некоторые из них.

Художникам очень хорошо удалось передать в нарисованных ими поздравительных открытках (День знаний 1 сентября, День учителя) всю волнительность и торжественность момента, который говорит о начале нового этапа в жизни у школьников, особенно у первоклашек.

А если кому интересно, то можно посмотреть вопрос: «Как поэтапно нарисовать школу?»

Такая картина не обойдется без цифры 1 и слова «сентябрь», вот их лучше всего писать пером. Буквы получатся ровными и красивыми и это просто удобно и быстро

Можно нарисовать отрывной календарь, раньше обязательный атрибут многих квартир. Если срисовать с изображения, представленного ниже будет почти как рисунок 3D

И еще один вариант для тех, кто не умеет рисовать. Такие картинки можно просто срисовать. Надо просто смотреть на изображение и рисовать точь-в-точь

Последний вариант я бы сделала так. Взять кусок настоящей карты России, наклеить настоящий компас или приклеить отдельное нарисованное изображение компаса, дополнить картину приклеенными карандашом, ручкой, линейкой, стирашкой, циркулем и так далее. То, есть тем, что есть в наличии

На 1 сентября можно нарисовать колокольчик, поскольку именно он является символом этого праздника. Например, он звенит на самой первой линейке у первоклассников.

Для этого понадобятся такие фигуры как дуга, линия, овал, сердце и круг. Всё довольно-таки просто, быстро и тематически обосновано.

Помимо этого можно нарисовать вазу с цветами или же просто цветы или листья. В этот день обычно учителям дарят цветы, а в школах на этот случай расставлены вазы для букетов.

Цветы и листья можно нарисовать самые разные: ромашки, гладиолусы, астры, розы.

Вот самый простой вариант.

Возможно, есть смысл сделать надпись «1 сентября», сделать узор в клеточку, написать разные цифры, примеры, алфавит.

Как правило, ко Дню знаний — 1ому Сентрября — существуют свои шаболонные рисунки, такие как:

  • признаки отличия: книга, ручка, тетрадь, глобус
  • открытки на осеннюю тему
  • рисунки учителей, при чём чаще всего дети рисуют либо своего классного руководителя, либо просто того учителя, что им наиболее люб
  • осень с её причудливыми листьями
  • первокласников с огромными белыми бантами и букетами, идущими в первый класс

В принципе, сюжет может быть любой. Главное, что бы он был пронизан любовью и желанием запечатлеть на листе бумаги свои чувства и мысли.

Вдохновиться на рисунок к 1 сентябрю можно при помощи вот этих рисунков на первоклассную тему:

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

22 невероятно реалистичных карандашных рисунка

Каждое из этих изображений нарисовано карандашом. Да, ты читаешь это правильно. Каждый из художественных рисунков, найденных в этом списке, представляет собой чрезвычайно подробный карандашный набросок, и многие из них выполнены в потрясающем черно-белом цвете. И хотя камеры смартфонов становятся все лучше и лучше, эти рисунки обладают атмосферным качеством, которого можно достичь только вручную. Да, иногда карандаш сильнее Apple Pencil.

Чтобы создать эти карандашные рисунки, талантливые художники заточили свои карандаши, чтобы создать невероятное искусство. Наш обзор содержит портреты знаменитостей, животных, природные сцены, предметы быта и известные достопримечательности. Широта тем означает, что в каждой статье есть что вдохновить вас. Если вы хотите заняться рисованием, взгляните на наш обзор лучших карандашей.

01. J.D. Hilberry

Хотя J.D. Hilberry признается, что изначально хотел быть музыкантом, а не художником, он стал мастером реалистичного карандашного рисунка. Веб-сайт Хилберри (открывается в новой вкладке) содержит множество потрясающих примеров его работ, а также учебные пособия и советы, которые помогут вам создавать собственные художественные рисунки.

В приведенном выше видео Хилберри рассказывает о процессе своего карандашного наброска автопортрета, который основан на идее художника, снова собирающего себя вместе после того, как критики разорвали его на части. Это настолько реалистично, что нам приходится постоянно смотреть на него, чтобы убедиться, что произведение искусства на самом деле не было разорвано и склеено обратно.

02. Вери Априятно – Свидетели

То, как люди видят мир, отражается в их глазах (Изображение предоставлено Вери Априятно)

Индонезийский художник Вери Априятно исследует человеческие формы и эмоции с помощью своих гиперреалистичных карандашных рисунков. Эта серия под названием «Свидетели» показывает, как люди воспринимают мир через отражение в своих глазах, нарисованное карандашом, акрилом и углем.

Блестящий зрачок и изображение расходятся с матовым покрытием самого глазного яблока, что приводит к смешению текстур, которые прыгают со страницы. В теле самого глаза есть потрясающие детали, скрытые в отраженном изображении.

03. Кельвин Окафор — Науэлл II

Интерлюдия Науэлла II — один из карандашных рисунков в серии «Интерлюдия» Окафора (Изображение предоставлено Кельвином Окафором)

Kelvin Okafor is художник из Великобритании, намерение которого состоит в том, чтобы вызвать настоящий эмоциональный отклик. Каждое произведение представляет собой карандашный набросок, и с помощью инструмента, который он называет скромным инструментом, он создал серию Interlude, рисуя портреты моделей, когда они наиболее безмятежны, в комфортных условиях. Науэлл II (вверху) — один из таких карандашных рисунков.

Окафор объясняет на своем веб-сайте: «Я люблю рисовать лица. Каждое лицо рассказывает мне интригующую историю, независимо от возраста, пола, расы или происхождения… Я визуально анализирую черты лица. Я изучаю их, а затем снова соединяю. снова, как кусочки пазла».

04. CJ Hendry

CJ Hendry в основном работала в черно-белых тонах, создавая карандашные рисунки, связанные с популярной культурой (например, этот флакон Chanel ) до своего сотрудничества с Кристианом Лубутеном в 2017 году. «Дополнительные цвета» были созданы полностью с помощью цветных карандашей, хотя вам будет прощено подумать, что вместо того, чтобы создавать карандашный набросок, она просто брызнула на стену массивной каплей краски. Используя 12 различных цветов карандашей для создания одного оттенка и наслаивая их для создания необходимой текстуры и вязкости, она создала эти пятна «масляной краски» всех цветов для Art Basel в Гонконге (откроется в новой вкладке).

05. Arinze Stanley  – Black Noise

Arinze Stanley оттачивал свое мастерство с шестилетнего возраста

Нигерийский художник Arinze Stanley долго практиковался его потрясающее искусство карандаша; он занимается созданием художественных рисунков с шести лет. Выросший вокруг бумажного бизнеса своей семьи вдохновил его на любовь к рисованию, и он выражает себя с помощью того, что он называет своими тремя «П»: терпением, практикой и настойчивостью. «В большинстве случаев я почти теряю контроль над своими карандашами, и, подобно передаче энергии, искусство течет через меня от карандаша к бумаге», — говорит он.

06. Jono Dry  – Prey

Jono Dry обычно работает графитом на больших поверхностях из бумаги или картона

Южноафриканский художник-самоучка Jono Dry быстро заработал имя для себя с его уникальным стилем рисования, который сочетает в себе фотореализм и сюрреализм в массовом масштабе. Его работы выглядят как винтажная фотография, но обычно с тревожным или неуместным поворотом; если вам нравится его внешний вид, у него есть принты, которые можно купить в его магазине Etsy (откроется в новой вкладке).

07. Франко Клун – Энн Хэтэуэй

Удивительно, но Франко Клун не имел формального художественного образования. ), художник-самоучка из Италии, который научился всему, что знает о рисовании, благодаря чтению руководств и большому количеству практики.

08. Пол Кэдден – Душ

Иллюстрации Пола Кэддена пугающе реалистичны

Когда мы впервые увидели работы шотландского художника Пола Каддена , нам потребовалось некоторое время, чтобы понять, что это на самом деле карандашные рисунки — художник-гиперреалист использовал только графит и мел, чтобы создать эти потрясающие изображения.

«Хотя рисунки и картины, которые я делаю, основаны на серии фотографий и видеокадров, я использую более мягкие и сложные фокусы на предмете, чтобы в результате произведение искусства представляло его как живое, осязаемое существо», — объясняет он.

“Эти объекты и сцены на моих рисунках тщательно детализированы, чтобы создать иллюзию новой реальности, которой нет на исходной фотографии.”

09. Кэт Райли – Плоть

В этой серии Кэт Райли представлены гиперреалистичные карандашные рисунки плоти. этап в ее продолжающемся эволюционном процессе исследования и развития.

Сейчас она движется в более экспериментальных и абстрактных направлениях в своей работе, включая очень крупномасштабные проекты рисования, основанные на человеческой фигуре.

Ее невероятные карандашные рисунки включены в коллекции по всему миру, и она работала с такими клиентами, как Nike, GQ, M&C Saatchi, The Economist и The New York Times.

10. Армин Мерсманн – Деревья

Работы Армина Мерсманна были представлены на выставках по всему миру новые высоты. Хотя он также работает с маслом, Мерсманн наиболее известен своими интенсивными натуралистическими графитовыми рисунками. Его работы были представлены на более чем 150 выставках и принесли ему более 30 наград.

“Сам процесс рисования каждой ветки, каждой ветки, бликов и теней, рендеринг текстур от суровой зимней кожи до шелковистости свежевыпавшего снега превращает сцену в интимное путешествие. Это занятие значительно отличается от простого фото или просто быть там», — объясняет он на своем сайте.

“Процесс рисования увлек меня на сотни часов, интерпретируя и переводя то, что я видел и чувствовал из сотен эталонных фотографий, собранных ветвей, веток и повторных посещений сайта.”

11. Диего Фацио – Sensazioni

Почти невозможно поверить, что это невероятное изображение – рисунок карандашом. Диего Фацио (откроется в новой вкладке). В течение примерно 200 часов Фацио рисовал этот замысловатый рисунок, в который мы до сих пор — сколько бы мы ни смотрели — не можем поверить, что это рисунок. Просто удивительно.

12. Стефан Марку — Горилла

Стефан Марку стремится создать свою лучшую работу из возможных

“С пяти лет я начал рисовать, и со временем у меня появилось больше навыков, таких как рисование, живопись, скульптура, все виды графического дизайна, карикатура и цифровой фотографии», — объясняет Стефан Марку , автор этого потрясающе реалистичного портрета гориллы.

“Я сосредоточен на изучении искусства и личном развитии во всех его областях, и я одержим совершенством в создании любого продукта.”

Марку создал этот этюд гориллы для участия в Национальном открытом художественном конкурсе Великобритании. «Я доволен этим произведением, поскольку оно лично представляет собой большой скачок в масштабе, деталях и терпении», — говорит он. «Это примерно вдвое больше, чем моя предыдущая работа, и я многому научился, работая над этим зверем».

13. Джакомо Бураттини – Апноэ

Джакомо Бураттини считает, что его работы подчеркивают красоту несовершенства

«Гиперреализм в моих работах идеально отображает красоту несовершенств, открывая дверь в предмет, который обычно не изображается в реальной жизни», — говорит итальянский художник Джакомо Бураттини , нарисовавший этот необычный портрет.

“Я верю, что реальность прекрасна сама по себе, поэтому мне не нужно искать способы скрыть несовершенства человеческой природы, поэтому моя работа показывает совершенство несовершенства жизни.”

Бураттини нашел аудиторию, поделившись своими карандашными рисунками на Tumblr, Facebook и Instagram (откроется в новой вкладке), где он регулярно делится своими незавершенными работами. Этот художественный рисунок был создан с использованием цветных карандашей черного цвета, графитных карандашей и угля.

14. Пол Лунг – Муи Чу

Пол Лунг специализируется на суперреалистичном мехе

Это потрясающе реалистичное изображение кота было создано традиционным художником Полом Лунгом . Портфолио гонконгского креативщика на Deviant Art поражает воображение, в нем представлены реалистичные портреты как людей, так и животных.

Время, затрачиваемое каждым человеком, зависит от его предмета. На этот конкретный карандашный рисунок формата А2 Лунг потратил примерно 60 часов.

Лучшие карандаши на сегодняшний день

(открывается в новой вкладке)

Conte 630 Белый карандаш для рисования

(открывается в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке)

1,50 фунта стерлингов

(открывается в новой вкладке) 9003 Deal

Посмотреть все цены

Uni Mechanical Pencil Kurutoga Roulette

£10.90

4 открывается в новой вкладке)

Просмотреть предложение (откроется в новой вкладке)

Посмотреть все цены

(откроется в новой вкладке)

Набор карандашей Palomino Blackwing из 12 штук

(откроется в новой вкладке)

(откроется в новой вкладке)

(откроется в новой вкладке)

Посмотреть предложение (откроется в новой вкладке)

Посмотреть все цены

(откроется в новой вкладке)

Подарочная коробка линии Caran d’Ache Graphite

(откроется в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке)

131 фунт стерлингов

(откроется в новой вкладке)

Просмотреть предложение (откроется в новой вкладке)

Посмотреть все цены

  Следующая страница: больше невероятно реалистичных рисунков карандашом  

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

  • 1

Текущая страница:
Страница 1

Следующая страница Страница 2

Команда Creative Bloq состоит из группы поклонников дизайна и изменилась и развилась с момента основания Creative Bloq в 2012 году. Текущая команда веб-сайта состоит из шести штатных сотрудников: редактора Керри Хьюз, заместителя редактора Рози Хилдер. , редактор отдела сделок Берен Нил, старший редактор новостей Дэниел Пайпер, редактор отдела цифрового искусства и дизайна Ян Дин и штатный писатель Амелия Бэмси, а также ряд фрилансеров со всего мира. Команды журналов 3D World и ImagineFX также вносят свой вклад, следя за тем, чтобы контент из 3D World и ImagineFX был представлен на Creative Bloq.

17 техник рисования, чтобы рисовать и рисовать как профессионал

Искусству лучше всего учиться на практике, поэтому не стесняйтесь взять лист бумаги и следовать этим 17 техникам рисования. Добавьте глубины, контраста и собственного уникального стиля своим рисункам, комбинируя ваши любимые техники.

Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги или альбом для рисования, ластик и точилка для карандашей. Если вы не уверены, какие принадлежности для карандашей лучше всего, перейдите к последнему разделу .

Изучая и совершенствуя технику рисования карандашом, вы сможете более точно передавать значения в своих работах. Проявите творческий подход к пометкам, которые вы делаете, и попробуйте новые подходы к рисованию.

Отказ от ответственности. Учебники по изобразительному искусству поддерживаются читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Наслоение

Нанесение карандашных отметок — это не то же самое, что нанесение краски. Графит не является прозрачной средой, поэтому вы можете создать готовое изделие в один слой.

Концепция многослойности в рисовании относится к процессу, когда сначала делается легкий набросок, а затем постепенно добавляются темные области для создания тени. Большинство художников будут использовать этот процесс, чтобы спланировать, где элементы подходят, прежде чем переходить к темным линиям, которые труднее стереть.

Подрисовка 

Подрисовка действует как первый слой художественного произведения, он может составлять первую стадию процесса рисования. Это особенно верно для деталей, которые требуют большей точности или временных затрат.

Нарисуйте тонкой светлой линией основные черты объекта. Затем создайте на этом слое слои затенения.

Чтобы повысить точность вашего рисунка , вы можете сначала создать эскиз на другом листе бумаги, а затем перенести его с помощью кальки или методом сетки .

Техника штриховки

Следующие техники штриховки, штриховки и тонального наброска относятся ко всем типам методов штриховки. Эти методы позволят вам создать ценности в ваших работах. В искусстве значение — это относительная светлота или темнота цвета. Таким образом, используя эти различные методы затенения, вы можете создавать блики, тени и придавать своему рисунку глубину и форму.

Штриховка

Штриховка — это техника создания параллельных линий для создания иллюзии света и тени. Нарисуйте линии ближе друг к другу, чтобы создать темные оттенки, линии, расположенные дальше друг от друга, создадут блики и средние тона на рисунке. Сильнее надавите на карандаш для самых темных участков.

Чтобы добиться успеха в технике штриховки, держите карандаш свободно. Это означает, что вместо того, чтобы сильно давить на поводок и использовать запястье для рисования, попробуйте рисовать, держа запястье прямо и двигая локтем. Это создаст более длинные, легкие и широкие штрихи для заштрихованных линий. Для очень длинных линий штриховки попробуйте держать локоть в одном положении и двигать плечом, создавая линии карандашом. Может показаться элементарным переоценить то, как вы держите карандаш, но, особенно если вы художник-самоучка, основы легко упустить.

Перекрестная штриховка

Рембрандт использовал смесь методов штриховки и перекрестной штриховки в этом офорте

Перекрестная штриховка — это тип штриховки, при котором параллельные линии рисуются рядом друг с другом для создания светлых и темных тонов. Затем перпендикулярные линии рисуются поверх первых линий в аналогичном стиле штриховки. Рембрандт использовал эту технику рисования в своих офортах, рисунках тушью и серебряных наконечниках. Это универсальная техника, так как вы можете использовать ее с ручкой, графитом, углем или ручкой. Используйте эту технику в сочетании с другими в списке для создания различных эффектов. Перекрестная штриховка создает замечательную текстура когда вы смотрите на рисунок вблизи, но когда вы отходите в сторону, он выглядит как более плавное затенение.

Точечная штриховка

Подобно штриховке, точечная штриховка — это метод создания повторяющегося узора на бумаге для передачи светлых и темных областей на рисунке. Используйте точечное действие для отображения значений. Создавайте точки ближе друг к другу, чтобы показать более темные области, и дальше друг от друга, чтобы показать блики и светлые тона.

Имейте в виду, что если вы используете незаточенный карандаш, точки будут толще. Более мягкий карандаш от 8B до B даст более темные отметки, тогда как твердый графитный карандаш (F, H или HB) даст более светлые отметки. Механические карандаши отлично подходят для этой техники.

Купите карандаш хорошего качества, например, в магазине Caran D’ache , так как более дешевые грифели с большей вероятностью сломаются.

Чтобы выполнить эту технику самостоятельно, держите карандаш вертикально и близко к бумаге, затем опустите руку, чтобы повторить точечное действие. Сначала делайте это медленнее, чтобы сохранить аккуратность, но как только у вас появится сноровка, эту технику будет легко выполнять. Вскоре вы почувствуете, что можете создавать рисунок с некоторой скоростью.

Тональный набросок

Эта техника затенения довольно проста и наиболее интуитивно понятна из всех техник рисования. Надавите на карандаш там, где вы хотите разместить тени на рисунке.

Чтобы создать ровный оттенок, держите карандаш под небольшим углом и слегка перемещайте его вперед и назад. Незаточенные карандаши создают более мягкие линии, также важно использовать мягкий карандаш. Все, что находится между 2B и 8B, будет работать идеально, в зависимости от того, насколько темным вы хотите сделать затенение.

Scumbling

Scumbling — это еще одна техника затенения, при которой маленькие круглые метки накладываются друг на друга для создания текстуры. Круги не обязательно должны быть аккуратными, сильнее нажимайте на карандаш для более темных областей рисунка. Если вы рисуете цветным карандашом , вы можете накладывать разные цвета друг на друга, чтобы изменить тона и оттенки.

Свободный скетчинг

Этот подход к скетчингу создает эффект более расслабленного и непринужденного стиля. Это полезная техника, которую можно попробовать, особенно если вы новичок и привыкли только пытаться добиться точных тонких линий.

Делая наброски небрежно, вы можете планировать композиции и практиковаться в точном рисовании, не беспокоясь об ошибках. Создайте свободный набросок, прежде чем начать рисовать окончательные контуры, а затем вы можете стереть части линий, которые не соответствуют вашему рисунку.

При таком подходе цель состоит в том, чтобы сосредоточиться на общей картине — композиции и взаимодействии различных элементов. При желании вы можете стереть беспорядочные линии и добавить детали позже, или вы можете оставить рисунок как набросок.

Чтобы сделать рисунок более свободным, держите карандаш выше корпуса и рисуйте размашистыми штрихами, двигая локтем, а не запястьем или пальцами. Вам не нужно слишком сильно давить на бумагу, когда вы пробуете эту технику.

Рисование жестами

Это похоже на создание свободного наброска, но цель состоит в том, чтобы выразительно запечатлеть движение объекта. Рисование жестами в основном применяется для рисования человеческого тела и захвата движения и позы фигуры.

Рассчитывайте время при использовании этой техники, так как цель состоит в том, чтобы действовать быстро и не переусердствовать с размещением линий. Стремитесь к одной минуте на рисунок. Не думайте о деталях, таких как выражение лица или руки, просто сосредоточьтесь на форме фигуры. Это может стать частью первого этапа рисования фигуры. Особенно полезно практиковать эту технику, если вы планируете рисовать с натуры. Рисование жестами — отличное упражнение по рисованию для художников-портретистов.

Техника рисования смешиванием

Графит , Уголь и масляный карандаш можно смешивать довольно легко. Чем мягче карандаш, тем легче его растушевывать.

Для оптимального смешивания используйте карандаши от 4B до 8B. Техника смешивания идет рука об руку с созданием тонального эскиза. Художники используют смешивание для создания реалистичных эффектов.

Сначала создайте свой тональный набросок. Убедитесь, что вы создали хороший уровень контраста, применяя давление к более темным областям рисунка. Затем, чтобы смешать, получить бумажный пенек и втереть в карандаш. Вы должны увидеть, как следы карандаша исчезают, оставляя плавные переходы тонов. Если у вас нет бумажного обрубка, вы можете использовать палец для растушевки, хотя это может привести к беспорядку.

Отличный способ получить наиболее гладкие смеси с графитом — нанести на бумагу немного графитового порошка . Покройте большие области тени. Области, на которые вы нанесли пудру, будут выглядеть гладкими, бесшовными и без следов карандаша.

Сотрите линии

Используйте технику снятия карандашных меток с бумаги, чтобы выявить белые блики. Для точного создания бликов приобретите Tombow Mono Zero erase r. Вы можете использовать это, чтобы стереть ультратонкие линии или использовать его для деликатных деталей, таких как выделение прядей волос на портрете.

Другим типом ластика, который отлично подходит для этой техники, является резинка-резинка . Этот тип ластика мягкий и формуемый. Сформируйте его в точку, чтобы стереть небольшие участки, или прокатите его по бумаге, чтобы поднять большие участки карандаша. Ластики для замешивания мягкие, поэтому они не смогут полностью удалить темные карандашные следы, если вы не вдавите их в бумагу с некоторым усилием. Получите графитовый порошок и рассыпьте по бумаге, затем нарисуйте сверху ластиком.

Фроттаж

Используйте эту технику на фактурной бумаге. Держите карандаш под углом, чтобы грифель был полностью сбоку и ровно лежал на бумаге. Затем перетащите карандаш вперед и назад. При рисовании на акварельной бумаге холодного отжима текстура бумаги будет просвечиваться.

При желании вы можете поместить объект под лист бумаги, а затем использовать технику поглаживания, чтобы подобрать детали объекта.

Вдавливание

Техника вдавливания заключается в рисовании линий на бумаге для создания углублений, а не цветных меток. Затем нарисуйте вмятины на бумаге, заштриховав боковой стороной карандаша. Карандашные пометки помогут избежать вмятины, оставив белую часть бумаги просвечивающейся.

Есть два способа сделать вмятину на бумаге. Либо возьмите немного кальки и нарисуйте карандашом по бумаге в местах, где вы хотите показать белые блики. Или используйте стилус, чтобы создать вмятину на бумаге.

Техника контурного рисования

Контурный рисунок показывает контур предмета. Контурные линии показывают очертания краев и деталей. Используйте толщину линии, чтобы показать трехмерную форму объекта. Более темные линии обозначают области объекта, которые кажутся ближе, а более светлые линии обозначают области, удаленные от поля зрения.

Техника рисования перекрестных контурных линий

Это похоже на рисование по контуру, но вместо этого толщина линии и расстояние между линиями представляют объем предмета. Параллельные линии проводятся по форме предмета или объекта. Практикуйте эту технику, наблюдая, что контурные линии не будут видны на предмете, но перемещайте направление карандаша в соответствии с формой и массой вашего эталона.

Техника рисования непрерывными линиями

Детали придают рисунку глубину и реалистичность. Для работы с деталями убедитесь, что ваш карандаш хорошо заточен. Используйте качественную точилку для карандашей, например, , эту . Он затачивает карандаши до длинного острия, сохраняя больше грифеля.

Держите карандаш достаточно близко к кончику для большей точности. Прорисовка высокодетализированных работ требует тщательного рассмотрения и требует времени. Вы обнаружите, что довольно быстро вовлекаетесь в процесс рисования деталей — это приятный процесс.

Дополнительные приемы рисования

Различное давление на карандаш

Прилагая большее давление, вы можете создавать более темные и толстые линии. Для создания самых темных линий возьмите более мягкий графитовый карандаш . Карандаши 8B дадут вам самые темные линии, тогда как более твердые графитные карандаши, такие как H или F, дадут вам более светлые линии.

Интуитивным кажется затенение таким способом, увеличивая давление на карандаш для более темных областей. Варьируя нажим, вы можете создавать что угодно, от легких набросков до высококонтрастных рисунков.

Изменяйте толщину и стиль линий

С более мягким карандашом у вас будет больше возможностей для изменения толщины линий. Выберите незаточенный мягкий карандаш, чтобы рисовать толстые линии. Заточенный твердый графитный карандаш даст вам самые четкие линии для мельчайших деталей.

Меняйте толщину линий на чертеже, чтобы создать приятную композицию. Выделяйте элементы, выделяя их толстыми линиями.

Рисование четких линий сделает произведение искусства аккуратным и точным. Чтобы создать очень аккуратные линии, попробуйте сначала рисовать более твердым карандашом, так как линии легкие и их легко стереть. Затем вы можете пройтись по этим линиям более мягким карандашом. Кроме того, вы можете создать схематичный вид, проведя линию несколько раз.

Какие материалы мне нужны для рисования?

  • Карандаши: Качественные графитовые карандаши H-8B — отличный выбор для художников. Caran d’Ache и Карандаши Faber-Castell приятны на ощупь для рисования. Поэкспериментируйте с угольными и цветными карандашами , если вы хотите добиться различных эффектов с помощью своих техник рисования. Найдите обзор лучших карандашей для рисования в нашем руководстве.
  • Точилка : приличная точилка сохранит грифель карандаша, предотвратит поломку и заточит карандаши до острия рыбы-меч.
  • Ластик: Tombow Mono Zero Ластик позволяет художникам стирать мельчайшие детали. Ластики-замесы мягче и бережнее воздействуют на бумажные волокна. Они также очень эффективно удаляют графит. Легким прикосновением вы можете приподнять часть графита, открывая блики среднего тона. С большим давлением вы можете полностью стереть следы карандаша.
  • Бумага: Бумага для рисования бывает различной текстуры и толщины. Bristol Board гладкий и толстый, что делает его отличным выбором для проработки деталей и плавного затенения.
  • Альбом для рисования: этот альбом от Etchr имеет толстые страницы из качественного хлопка.
  • Бумага для растушевки: Тортильоны более острые и лучше подходят для растушевки мелких деталей. Заточите растушевку наждачной бумагой, чтобы удалить следы графита.

Более полный список принадлежностей для рисования для художников см. в нашем руководстве!

Дополнительная литература

1. Техники рисования художника: узнайте, как рисовать пейзажи, людей, натюрморты и многое другое карандашом, углем, пером и пастелью пошаговые уроки для художников от начинающего до продвинутого уровня.

2. Drawing Dimension – методы растушевки: руководство по растушевке для учителей и учащихся

Купить здесь

Научитесь эффективно растушевывать и придавать объем своим работам.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *