Ну погоди фото мультик: Картинки волк из “Ну, погоди!” (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Картинки ну погоди | andrey-eltsov.ru

На странице представлены самые разные картинки ну погоди: раскраска ну погоди, волк гонится за зайцем, волк и заяц на коньках, танцуют, в Новый год…. и в других разных ситуациях. Кроме главных героев зайца и волка здесь встречаются бегемот, носорог, козёл, лев, медведь … и другие герои.

Советский мультфильм «Ну погоди»  до сих пор очень популярен как у взрослых, так и у нынешних детей. Также имеет спрос на сегодня раскраска ну погоди!

Приятного времяпрепровождения!

На фото волк гонится за зайцем на мотоцикле, грозя зайцу кулаком в перчатке. А заяц хотя и на велосипеде, но всё равно как всегда удерёт от волка.)

Картинки из мультфильма ну погоди пользуются немалом спросом.

И опять волк в каске гонится за зайцем  на том же транспорте, но уже перед железнодорожным переездом.

На фото заяц убегает от волка, который несётся за ним на велосипеде маленьком уже без шлема.

Постоянная гонка!

Теперь заяц на велике, а волк на дорожном катке.

Здесь заяц точно смоется.

А это уже погоня волка за зайцем без всякого транспорта. Картинки из мультфильма ну погоди очень занимательные.!

Бегемот из ну погоди повстречал зайца и тот ему жалуется на волка.

Бегемот этот знатный грузчик. Кучу арбузов перетаскал.

Бегемот волка за шкирку взял в наказание. Волк испуганно ручки опустил.

А здесь бегемот в роли пожарника предупреждает волка о противопожарной безопасности и чтобы тот бросил курить.

Бегемот здесь в самых разных ролях и должностях выступает. И всегда с волком конфликтует и раздаёт ему тумаки.

А это медведь часто любил посмеяться над волком.

Волк хватает за рог носорога. Этот носорог работает в Комнате Смеха.

 

Заяц составляет партию в шахматы,а рядом козлик с медведем в шахматы играют.

Напугал лев волка.

Раскраска ну погоди с подружившимися волком и зайцем, танцующими на палубе корабля.

Возможный пример раскраски предыдущей картинки.

Анимация ну погоди волк с зайцем на берегу моря.

Раскраска ну погоди с зайцем на коньках. А волк только ещё собирается кататься. Но коньки ему явно не по размеру ноги.

Картинки ну погоди хороши для раскраски.

На фото волк и заяц на коньках вовсю уже вместе катаются. Да как профессионально катаются!)

Анимация ну погоди как волк с зайцем в паре шустро на коньках по льду катаются. Танцуют они лихо!)

На фото волк и заяц в шахматы играют. Разнообразная у них дружба.)

Картинки из мультфильма ну погоди разнообразные.

Разукрашка из ну погоди с играющим на гитаре волком и зайчиком с воздушными шариками.

Волк и заяц Новый год празднуют.

Волк в Снегурочку нарядился, а заяц в Деда Мороза. Помните этот эпизод из мультфильма?

Анимация ну погоди как волк с зайцем у новогодней ёлки танцуют. Волк в Снегурочку нарядился, а заяц в Деда Мороза. И заяц не только танцует, но и поёт в микрофон. Замечательное празднование Нового года.

Другой вариант встречи Нового года зайца с волком тоже с анимацией. Анимация ну погоди, когда заяц запутал волка в шнуре от микрофона.

Раскраска ну погоди с разряженными в Снегурочку волком и  зайцем в Деда Мороза.  Волк и заяц поют перед микрофонами.

 

Волк с сигаретой во рту ловит в мешок  зайца, катающегося на перилах.

Картинки из мультфильма ну погоди полны приключений.

А это анимация ну погоди с танцующими волком и зайцем. Волк какой-то сонный или томный, а заяц пугливый.

Заяц с волком повстречали Тома и Джерри. И такое бывает. Удивительные картинки!

Ещё анимация ну погоди с фокусничающим  волком. Волк ищет зайца.

Иногда правда кукиш выходит.)

Разукрашка ну погоди со сражающимися волком и зайцем. Заяц в костюме мушкетёра так ловко пользуется шпагой, что на его фехтование приятно смотреть. Волк и заяц сражались на шпагах, но волк потерял шпагу и орудует теперь кнутом.

Волк зайца на ладони держит.

Картинки ну погоди разнообразные.

Волк и заяц в порту гуляют.

Заяц на водных лыжах собрался прокатиться, а тут волк появился. Не выйдет у волка опять зайца поймать!) Шустрый заяц умчится от волка на водных лыжах.

Вот такие разные картинки ну погоди!

 

Умер один из создателей «Ну, погоди!» писатель Курляндский :: Общество :: РБК

Сценаристу, драматургу и писателю было 82 года. Курляндский написал сценарии для 20 выпусков «Ну, погоди!», придумал попугая Кешу и Великолепного Гошу

Александр Курляндский

(Фото: Соколов Дмитрий / ТАСС)

Российский писатель, сценарист и драматург Александр Курляндский умер на 83-м году жизни. Об этом РБК сообщила его юрист Светлана Верхоглядова.

По ее словам, это произошло после продолжительной болезни. «Он умер сегодня ночью, в 1:15. Похороны состоятся 23 декабря, точное время и место будут известны позднее», — сказала Верхоглядова.

Video

Курляндский известен российскому зрителю как сценарист мультсериала «Ну, погоди!». Он дебютировал в мультипликации в первом выпуске сериала.

«Ну, погоди!»

(Фото: ТАСС)

Почему Ну, погоди! запретили в Финляндии – ТОП любопытных фактов о советских мультиках

Почему “Ну, погоди!” запретили в Финляндии – ТОП любопытных фактов о советских мультиках. Фото: Коллаж ИА KrasnodarMedia

На советских мультфильмах выросло не одно поколение страны Советов. Ну вот что ужасного в зайце из “Ну, погоди”? Тем не менее фильм запретили к просмотру в Финляндии. Кого напоминал Пятачок по эскизам художников, какой мультик стал пророческим, показав “изнанку” нынешней советской эстрады – эти и другие повороты истории в ТОП любопытных фактов о мультфильмах времен ССС в обзоре ИА KrasnodarMedia.

“Пластилиновая ворона”. Фото: Скриншот видео мультфильма

Многие любят мультик о смешной вороне из пластилина. Он так и называется – “Пластилиновая ворона”. Мало кто знает, что на него ушло восемь центнеров пластилина. Его качество хромало – цвета были невыразительными и художникам пришлось буквально вручную “расцвечивать” материал.

“Винни-Пух”. Фото: Скриншот видео мультфильма

Смешной Винни-Пух в “первозданном виде” был очень мохнатым, его ушки были чуть “помятыми”, а глаза имели разный размер. А трогательный Пятачок напоминал сосиску. Образы для этих персонажей художники искали очень долго. Из-за этого мультика едва не возник скандал со студией Диснея. Дело в том, что, работая над фильмом, режиссер Федор Хитрук понятия не имел о том, что уже есть мультики американской студии про смешного медвежонка. Как позже рассказывал режиссер, его версия зверька пришлась по душе коллеге с диснееевской студии. Мультипликационные фильмы эпохи СССР снимали “от души” и не учитывали наличие исключительных прав, принадлежащих именно американской студии, так что демонстрировать наши мультики за рубежом не представлялось возможным.

“Возвращение блудного попугая”. Фото: Скриншот видео мультфильма

В эпоху СССР Ватикан охотно покупал советские мультики – там считали, что их сюжеты очень важны и невероятно полезны для воспитания детей. Кстати, вы знаете, что детские психологи из США и по сей день используют мультик про возвращение блудного попугая, вернее его сюжет с целью грамотно разрешить конфликты в семьях, где подрастают “трудные” дети.

“Ну, погоди!”. Фото: Скриншот видео мультфильма

Обратная ситуация возникла с любимым мультиком всех детей Союза “Ну, погоди!”. Его запретили к показу финны, они сочили что заяц ведет себя слишком жестоко по отношению к волку, и именно из-за ушастого волк постоянно становится жертвой неприглядных ситуаций.

Помните, после мультика про колобков, ведущих следствие, фраза “Ничего не понимаю!” стала расхожей? Ее “слямзили” у директора студии, который этой фразой заканчивал все нотации, упреки и ругательства в адрес “нерадивых” сотрудников.

“В синем море, в белой пене…”. Фото: Скриншот видео мультфильма

Есть в арсенале советской мультипликации фильм, который считают едва ли не пророческим — “В синем море, в белой пене…”. Главная героиня невольно пародирует солисток современной эстрады. Вспоминайте: она – дочурка богатого отца, ее глаза огромны, губу чрезмерно велики, что напоминает силиконовые губы нынешних певиц, в мультике демонстрируют много символов власти, достатка, а музыканты “поп-дивы” из мультика вечно кого-то беззастенчиво уничтожают.

“Кот Леопольд”. Фото: Скриншот видео мультфильма

Мало кто знает, что знаменитый мультик про Кота Леопольда был снят в уникальной технике, инновационной для тех лет – технике “перекладывания”. Что делали художники: все мельчайшие детали они вручную вырезали из бумаги и выкладывали под стекло. Сделан кадр – фигурки сдвигаются на долю миллиметра. Снова камера фиксирует кадр, и снова перекладываются детали. Так создавали иллюзию движения персонажей и вещей в кадре.

Чебурашку в Японии называю Чебби. Фото: Скриншот видео мультфильма

Серий про Чебурашку вышло всего четыре, а планировалось восемь. После выхода мультика, на него обрушилась критика – одно из изданий напечатало фельетон, то главный героя мультика – едва ли не беспризорник, не знающий, где его Родина. “Хорош”, дескать и его друг, крокодил – ну кто ищет друзей по объявлениям в газете? В коллективе друзей ищут, известно же! В Японии Чебурашка обожаем до беспредела, уж очень он напоминает героев мультиков этой страны. Японцы ласково зовут его Чебби.

6 автомобилей из любимых советских мультфильмов :: Autonews

К автомобилям в СССР в связи с их труднодоступностью относились по-особому – о них мечтали, на них копили всей семьей и за ними годами стояли в очередях. Любовь граждан к отечественному автопрому отразилась и в работах советских мультипликаторов.

Персонажи мультфильмов часто передвигаются на машинах, а иногда последние и вовсе становятся главными героями анимационных лент. При этом модели автомобилей вполне узнаваемы. Рассказываем о прототипах транспортных средств из самых любимых мультфильмов.

«Ну, погоди!», 1969 год

В третьем выпуске мультсериала «Ну, погоди!» для погони за соперником волк использует самые разные транспортные средства – от велосипеда до асфальтового катка. Одним из первых на экране появляется красный мотоцикл «Ява» 250, бензобак которого украшен портретом волчицы. К нему прилагаются специальные защитные перчатки и шлем. Правда, прокатиться волку так и не удается – байк уезжает без него.

Вслед за тем герой попадает в автоцистерну с живой рыбой, а еще позже угоняет гоночный родстер «Москвич-Г5» розового цвета. Поскольку еж-автомеханик не успел закончить ремонт, спортивный автомобиль под номером «13» начинает рассыпаться и на полном ходу теряет все детали. В какой-то момент волк виртуозно управляет гоночным болидом на одном колесе. В конце концов машина превращается в груду металла.

Фото: Кадр из м/ф «Ну, погоди!»

Всего в Советском Союзе было выпущено два гоночных автомобиля «Москвич-Г5». Они предназначались для участия в национальной «Формуле-1». Так обозначали класс до 2,5 тыс. куб. см. Специально для этой модели конструкторы разработали синхронизированную пятиступенчатую коробку передач, а на все колеса установили дисковые тормоза.

Изначально оба автомобиля оснащались форсированным мотором мощностью 92 л.с., в дальнейшем двигатели несколько раз модернизировали. Максимальная скорость, которую был способен развить «Москвич-Г5» – 210 км/ч.

Фото: Carrus/autowp.ru

«Приключения Незнайки и его друзей», 1972 год

Пятая серия мини-сериала так и называется «Незнайка за рулем». Главный герой не умеет водить так же хорошо, как волк, но тоже решается угнать автомобиль. Это маленькая голубая машинка с солнцезащитным зонтом вместо крыши.

Целый месяц главные механики Цветочного города Винтик и Шпунтик тайно создавали ее в своей мастерской. Самодельное транспортное средство работало не на бензине, а на газированной воде с сиропом. Главная особенность этого автомобиля – гибкая резиновая трубка и краник. С их помощью водитель и пассажиры могли пить сладкую воду прямо на ходу.

Фото: Кадр из м/ф «Незнайка за рулем»

Деревянная бочка с необычным топливом устанавливалась на корме. Оттуда газ проходил по трубке в медный цилиндр и толкал железный поршень, который приводил колеса в движение. А сироп протекал в бак и служил для смазки нехитрого механизма.

Первый опыт Незнайки за рулем приводит к массовым разрушениям в городе, а сам автомобиль на альтернативном топливе падает с обрыва и вдребезги разбивается.

«Зима в Простоквашино», 1984 год

К третьему мультфильму из трилогии о Простоквашине отец семейства меняет голубой ГАЗ-24 на старый «Запорожец». Небольшие габариты автомобиля подчеркнуты художественным преувеличением – дядя Федор вместе с папой ремонтируют его прямо в гостиной. А вот маму это не устраивает: она жалуется, что из-за бензина завяли все цветы. Так или иначе ей приходится смириться, ведь муж и сын – настоящие советские автолюбители.

Фото: Кадр из м/ф «Зима в Простоквашино»

По пути в Простоквашино синий «Запорожец» застревает в снегу в полукилометре от дома. Вытаскивать «горбатого» приходится всем обитателям деревни – и Шарику с Матроскиным, и почтальону Печкину, и двум хозяйским коровам.

Микролитражка выпускалась с 1960 по 1969 год и отличалась отличной проходимостью и выносливостью. Задняя пружинная подвеска на диагональных рычагах с качающимися полуосями обладала эффектом подруливания. Под капотом автомобиля стоял 23-сильный агрегат, способный развивать скорость до 90 км/ч.

Фото: naddir/autowp.ru

К моменту выхода мультфильма «Зима в Простоквашино» такой двухдверный заднеприводный седан стоил около двадцати средних окладов. Найти модель в свободной продаже тоже было не просто – стоять в очередях приходилось годами.

«Дорожная сказка», 1981 год

Действие анимационной ленты «Дорожная сказка» разворачивается на автомобильной дороге. Режиссер-мультипликатор Гарри Бардин изобразил безлюдный мир, в котором главными героями стали машины.  

В центре внимания – компактный синий грузовичок и розовая легковушка с редким на то время однорычажным стеклоочистителем. Массовыми такие дворники в СССР стали только с 1987 года. Встреча двух одиноких героев происходит поздней осенью. Они влюбляются друг в друга, и тусклые оттенки мультфильма тут же сменяются яркими и выразительными красками.

Фото: Кадр из м/ф «Дорожная сказка»

Автомобильная пара проходит непростое испытание, но чувство оказывается сильнее. Ни мрачный самосвал «ЗИЛ-131», ни длительное расставание не могут разлучить влюбленных. История заканчивается «хэппи эндом» – грузовичок и его подруга уезжают в закат под зеленый сигнал светофоров.

Автомобиль малой грузоподъемности Multicar М 25 выпускался в ГДР с 1978 года. В СССР было поставлено около 20 тыс. экземпляров. Их использовали для нужд промышленности, коммунального и сельского хозяйства, строительства. Оснащенные 45-сильными дизельными двигателями машины могли разгоняться до 60 км/ч и перевозить до 2,3 тонн груза. А благодаря большому ветровому стеклу и скромным габаритам, Multicar М 25 отлично подходил для маневрирования в условиях тесных городских улиц.

Фото: Дмитрий Лисовский/autowp.ru

«Возвращение блудного попугая», 1984 год

Иногда мультипликаторы изображали не только автомобили, но и другую популярную советскую технику. Например, заднеприводный трактор Т-25, который был универсальным средством для обработки земли любого типа. На этой сельскохозяйственной машине отправляет в отпуск неугомонный попугай Иннокентий.

В третьем выпуске мини-сериала он знакомится с простым деревенским жителем Василием, победителем колхозного соцсоревнования. Именно ему принадлежит малогабаритный трактор желтого цвета. Сначала попугай становится его пассажиром, а уже через несколько дней решается сесть за руль самостоятельно.

Фото: Кадр из м/ф «Возвращение блудного попугая»

Он заводит Т-25 со словами: «Я смогу! Я докажу, я покажу! Обо мне узнают. Обо мне заговорят!». Несмотря на выдающийся интеллект Кеши, справиться с машиной ему не удается. Разгромив весь двор, он топит единственный трактор сельхозработника в реке. Василию ничего не остается, кроме как махнуть рукой, простить попугая и жить дальше.

Т-25 начали производить на Харьковском тракторном заводе в 1966 году. Трактор получил четырехтактный двухцилиндровый дизельный мотор мощностью 20 «лошадей» с электростартерным запуском. Позднее он обзавелся отопителем кабины, работающим от гидравлической системы самого трактора. Максимальная скорость, которую мог развивать такой агрегат – 21,6 км/ч.

Фото: Sigman/Wikimedia

«Автомобиль кота Леопольда», 1987 год

В последнем фильме из серии «Кот Леопольд» появляется несерийный кабриолет с номером «ЛЕО 19-87». Его владелец и создатель – главный герой мультфильма. Поскольку автомобили оставались дефицитом и стоили целое состояние, советские умельцы порою собирали их своими руками. В числе таких домашних конструкторов оказался и знаменитый кот Леопольд.

Свою машину он собрал по схеме из автомобильного журнала. На стене в гараже Леопольда висит вырезка с публикацией из рубрики «Сделай сам» и подробной инструкцией. Материалы о необычных самодельных конструкциях, которые не купить в магазинах, в то время пользовались большой популярностью. Пресса активно осваивала новый жанр, а движение «Самавто» постоянно росло и активно пропагандировалось.

Фото: Кадр из м/ф «Кот Леопольд»

Кот Леопольд построил красный родстер с модным клиновидным силуэтом и резкими гранями. Кроме того, герой оснастил свою машину магнитолой, выдвижным держателем для пакета молока, огнетушителем, вентилятором, сервоприводами сидений, тормозным парашютом.

Сложное меню бортового компьютера доставило коварным мышатам-угонщикам немало мучений. Однако испортить настроение и машину не удалось – в финале добродушный кот помирил всех героев.

Мультсериал Ну, погоди! – Вокруг ТВ.

Ну, погоди!”— популярнейший советский и российский мультипликационный сериал. Главные герои «Ну, погоди!» на протяжении многих людей сражались в кадре друг с другом. «Ну, погоди!» снимался на студии «Союзмультфильм» с 1969 по 1993 и был возрождён завново на студии «Кристмас Филмз» в 2005. Мультфильм «Ну, погоди!» входит в пятёрку самых популярных советских и российских фильмов. История создания мультфильма «Ну, погоди!» берет свое начало в 1969 году, когда режиссеру Геннадию Сокольскому пришла в голову мысль снять мультфил о противостоянии Волка и Зайца. В итоге была снята первая серия «Ну, погоди!», основные идеи и образы которой стали основой и прототипами для будущего мультипликационного хита.

Первые выпуски Ну, погоди!/Nu, pogodi!

После выхода первой, пилотной серии новые выпуски мультсериала «Ну, погоди!»  почти ежегодно выходили на экраны советских телевизоров на протяжении семнадцати лет. Первый выпуск мультсериала «Ну, погоди!» появился в 1969 году, шестнадцатый – в 1986.  Авторы «Ну, погоди!» неоднократно рассказывали, что сериал был продолжен именно по настойчивым просьбам зрителей, как детей, так и взрослых. Когда после 1973 года было объявлено о завершении четвертой и последней серии «Ну, погоди!», «Союзмультфильм» был завален мешками писем с просьбами и вариантами продолжения. Озвучивание Ну, погоди!/Nu, pogodi! С самого начала героя Волка в «Ну, погоди!» озвучивал знаменитый актер Анатолий Папанов. Волк из «Ну, погоди» говорил голосом Анатолия Папанова с 1 по 16 выпуски. В 17 и 18 выпусках «Ну, погоди!» для озвучки Волка использовали аудиозаписи голоса Папанова. В 19-20 выпусках голос Волка поменялся. Его стал озвучивать Игорь Христенко — актер, занимавшийся озвучкой на проекте «Куклы». Звонкий и немного детский голос Зайца из «Ну, погоди!» стал визитной карточкой Клары Румяновой. Она озвучивала Зайца с 1 по 18 выпуски, а также с 1 по 3 телевыпуски «Ну, погоди!».

Интересно, что в первом выпуске «Ну, погоди!» фамилии актёров в титрах не были обозначены. Кроме того, в третьей и четвёртой сериях фамилии редактора и директора тоже пропущены. В 9-м выпуске (где действие происходит в телецентре) персонажей идущих в этом телецентре телевизионных передач (исполнителя колыбельной Олега Анофриева, ведущего утренней гимнастики, комментатора футбольного матча Николая Озерова, Вероники Маврикиевны и Авдотьи Никитичны) озвучивает Геннадий Хазанов.

Персонажи Ну, погоди!/Nu, pogodi!

Главные герои мультсериала «Ну, погоди!» — Волк и Заяц обладают ярко выраженными характерами.  Волк — явно деклассированный элемент, ведущий антисоциальный образ жизни. Он курит, хулиганит, портит общественное имущество и обижает слабых. В роли слабого на самом деле Заяц смотрится не так уж и убедительно. И видимо именно поэтому он каждый раз побеждает Волка, а серия заканчивается культовой фразой «Ну, погоди!», обращенной к Зайцу. Заяц ведет здоровый образ жизни, занимается спортом, поет, посещает музеи и культурные мероприятия.

Музыка в Ну, погоди!/Nu, pogodi!

Из года в год «Ну, погоди!» вбирали в себе самые актуальные тенденции общественной жизни. Это касалось и музыкального сопровождения серий. В «Ну, погоди!» звучат самые популярные мелодии лучших исполнителей 70-80-хх годов. За кадром «Ну, погоди!» Алла Пугачева поет «Айсберг», «Земляне» свою культовую «Траву у дома». Что интересно, согласно традициям и нормам советского времени, ни авторы музыки, ни исполнители в титрах мультсериала «Ну, погоди!» не указывались. Исключением стали только 2, 15 и 16-й выпуски, где было указано имя композитора.

Режиссер мультсериала «Ну, погоди!»: Вячеслав Котеночкин

Художник-постановщик: Светозар Русаков

Авторы сценария: Феликс Камов (1-7 серии), Александр Курляндский, Аркадий Хайт.

Роли озвучивали: Анатолий Папанов (Волк) и Клара Румянова (Заяц).

Интересно, что автором знаменитой мелодии из «Ну, погоди!», которая звучит во время демонстрации титров был венгерский композитор Тамаш Деак.

создатель «Ну, погоди!» раскритиковал «Союзмультфильм» за новый образ Волка

Что случилось

Один из сценаристов первых серий мультфильма «Ну, погоди!» Феликс Кандель прокомментировал изданию «Подъём» новый образ Волка, представленный киностудией «Союзмультфильм».

«Это чудовищно. С самого первого сценария <…> были заложены образы Волка, Зайца. Это наше [сценаристов] <…> Оставьте это, придумайте своих персонажей и играйте с ними сколько хотите», — заявил 87-летний Кандель. Он отметил, что киностудия решила не привлекать к перезапуску мультика оригинальных сценаристов, которые «могли бы что-то сделать».

Кандель также пожаловался на попытки «Союзмультфильма» «откупиться» от сценаристов оригинала «какой-то крохотной суммой». «Забирают все права навечно. Ту сумму, которую они мне предлагают, я бы им заплатил из своих денег, только чтобы они не делали ничего. Мы [сценаристы] отказываемся подписывать договор этот», — заключил Кандель.

Sep 15, 2020 at 2:06am PDT

«С поправкой на современные реалии»

Генпродюсер «Союзмультфильма» Юлия Осетинская сообщала, что окончательный образ Волка выбирался из более чем 50 вариантов, его будет озвучивать комик Гарик Харламов. «При создании нового визуального образа нам удалось сохранить узнаваемость и хулиганское обаяние классического персонажа. При этом с поправкой на современные реалии — Волк поменял гардероб и, частично, привычки: с сигаретой на экране мы его не увидим», — рассказала Осетинская о новой внешности волка.

Контекст

У первых серий оригинального мультфильма «Ну, погоди!» было три сценариста: Кандель, Александр Курляндский (82 года) и Аркадий Хайт (умер в 2000 году). В конце 2019 года «Союзмультфильм» объявил о перезапуске проекта, на данный момент планируется более 50 серий.

Киностудия не будет делать прямое продолжение старых выпусков, а обещает «актуальное прочтение истории с сохранением традиционного бездиалогового жанра». Помимо Волка и Зайца в мультсериал добавят второстепенных персонажей: барсука Тима, ёжика Шу и косулю Улю.

Что известно о новых сериях «Ну, погоди!»

Егор Арефьев

Например, Волка озвучивает Гарик Харламов, а Зайца – Дмитрий Хрусталев.

Герои мультсериала «Ну, погоди!». Фото: кадр из мультсериала

Кажется, осень после развода с Кристиной Асмус стала для Гарика Харламова не суицидально-депрессивной, а наоборот, болдинской.

Творческая жизнь артиста бьет ключом: Гарик предстал в качестве исполнителя главной роли в новом комедийном сериале «Гусар», озвучил Колобка в фантастической киносказке «Последний богатырь», а еще получил солидное назначение от «Союзмультфильма», утвердившего комика в качестве голоса Волка в новой версии «Ну, погоди!».

Вдохновение Харламов ищет в компании классического Волка. Фото: Instagram.com

— Этот мультфильм — один из самых культовых в нашей стране, он сыграл большую роль в развитии российской комедии, — заявил Гарик. — Юмор здесь построен на физических гэгах, различных нелепых ситуациях, в которые попадают герои, — это очень сложный жанр, который мало кому удается воплотить на экране. В «Ну, погоди!» нет диалогов, однако есть отдельные, но очень запоминающиеся реплики, которые работают за счет интонаций.

Образ персонажа-антагониста уже утвержден. Никаких сигарет и маек-алкоголичек, в которых щеголял прежний Волк, конечно, не будет. На дворе 2020 год, поэтому зубастый герой — скорее хипстер в белых кедах с модной прической.

А кто же озвучивает Зайца? Было бы забавно, если бы «Союзмультфильм» предложил контракт Кристине Асмус. Но нет! Если в советском мультике солировали разнополые актеры, Анатолий Папанов и Клара Румянова, то теперь Зайцем стал мужчина, соведущий шоу «Вечерний Ургант» Дмитрий Хрусталев.

Как будет выглядеть Заяц, художники проекта еще не решили, однако его характер определен весьма конкретно.

Хрусталев надеется стать достойным продолжателем дела Клары Румяновой, озвучившей Зайца в советском мультике. Фото: Instagram.com

— По своему образу он — современная версия мальчика-хорошиста: занимается спортом, хорошо знаком с техникой, ведет здоровый образ жизни, любит учиться всему новому, может предугадать ситуацию и тем самым обхитрить Волка, — подчеркивает генеральный продюсер киностудии «Союзмультфильм» Юлия Осетинская.

Планируется, что «Союзмультфильм» начнет выпускать новые серии «Ну, погоди!» в конце года. Всего их будет 52. Премьера намечена на новогодние праздники на территории курорта Роза Хутор, который выступает партнером перезапуска.

Как прошел мультик “Ну погоди!” (36 фото). Стр. 1

Они знакомы нам с пеленок. Первый – растрепанный мужчина с гитарой за спиной, в клешеных штанах и расстегнутой рубашке, медленно разговаривает, курит сигарету и радуется жизни, не обремененные обязанностями. Асоциальная тема. Второй – маленький, но хитрый, всю жизнь и заставляет бегать от первого и засадить его втихаря. Волк и Заяц. Лучший анимационный дуэт в истории «Союзмультфильма»

Изначально «Ну погоди!» Был заказан государством – чиновники решили дать адекватный ответ диснеевским мультикам и выделили солидный по тем временам бюджет

В киностудию «Союзмультфильм» пригласили молодых, популярных и достаточно известных юмористов Курляндии, Хайта, Камова и Успенского и попросили сделать что-нибудь смешное.Курляндия с Хайтамом придумали историю. Мы решили, что это должен быть фильм-погоня. Мы выбирали, за кем гоняться, трогали разных персонажей: сначала думали взять лису и петуха, потом – лису и зайца, и наконец остановились на волке и зайце как на наиболее знакомых нашему фольклору персонажах. Его изобретением, по их мнению, было то, что Волк – дурошлеп не диснеевский злодей и персонаж, он часто падает в яму, а копает другую. Видеотрюки помогли изобрести первый Камов, но тогда были только Курляндия с хайтом.

История мультфильма началась еще до создания первого, всем знакомого релиза. В 1969 году режиссером Геннадием Сокольским был снят первый сериал, основная идея которого легла в основу знаменитого сериала.

Но его изображения Волка и Зайца подверглись цензуре. Было рекомендовано кардинально изменить образ героев, возвысить их – лидерство мысли, Волк и Заяц слишком злые, а советским детям нужны добрые герои.В переделке художник не пошел дальше и отказался от работы. Позже изменилась графика, юмор, возраст и внешний вид персонажей, однако основная идея осталась прежней.

После Сокольского многие режиссеры отвергли, казалось бы, простую затею, сказали: «Что это ?! Что тут за идея ?! Это прекрасно!». А Вячеслав Котеночкин сказал: «Это что-то есть!».

«Заяц у меня сразу получился, – сказал В. Вячеслав Котёноочкин, – с голубыми глазами, розовыми щеками, в целом очень позитивно.

Но Вольф долго не работал. Затем на улице я увидел парня, прислонившегося к стене дома. У него были длинные черные волосы, толстые губы прилипли к упавшему пузом сигареты, и я понял, что это должно было быть Волку »

Вячеслав Котёночкин хотел, чтобы Волк прозвучал, Высоцкий пробует его голос хриплым. Высоцкий с энтузиазмом занялся бизнесом, даже написал песню Волку. Но тут вмешалась цензура – барда забанили.

Утвержденный несравненный Анатолий Папанов.

Как привет Высоцкий в первой серии волк насвистывает мелодию песни «Вертикаль» («Если бы вдруг друг был …») – при подъеме по веревке к Зайцу.

На роль Зайца без проба взяла Клара Румянова

И уже на показе первая серия мультфильма сорвала овации. С 1969 года каждый год на экране появляется новый сериал. В сериале прочно вошел эпитет «популярный». Котеночкин несколько раз был готов проститься с Волком и Зайцем и поставить точку в работе над мультфильмом, но уступал многочисленным просьбам зрителей.

“Ну, погоди!” – Повесть из повседневной жизни обычных 70-х. Та повседневная жизнь, которая не задокументирована в официальных источниках и хранится только в памяти страны. Вместо мультфильма о том, «что хорошо, а что плохо», Котеночкин превратил социально адаптированный мультфильм эпохи откровенно ироничным и бунтарским.

На экране – четкие узнаваемые типы. Волчицы-петеушники и теперь можно встретить вечером в спальном районе.

(Фото рабочих моментов создания мультфильма)

Заяц-лакомка, превратившийся в зверя.

(Фото рабочих моментов создания мультфильма)
Слабость его – притворная. Маленький и скромный рост комплекции заставляет его быть находчивым, но руководствуется врожденной хитростью, и ему удается спровоцировать волка, причем достаточно, чтобы над ним посмеяться.

Однажды Художник Русаков стоял в очереди за водкой, а перед ним один человек сказал другому: «Волк – это мы, труженики, а заяц – это интеллигент. Как ни пытаемся схватить его, он всегда вылезает »

И все движется на фоне советского быта. Вокруг – атмосфера «культурной активности» горожан. Эзоп животные из “Ну, погоди!” Развлечение в парке развлечений …

… Сходить в цирк …

… И в музей …

… Прогулка на лодке …

… Посещайте поп-концерты …

… И занимайтесь спортом

Жить максимальным, чем это не является обычная жизнь. Так после десятой серии Заяц вселился в уютную однокомнатную квартиру

Волк погряз в холостяцкой берлоге с облупившимися обоями

А вокруг – городской пейзаж – пятиэтажка хрущевки.

Одним словом, мультфильм получился очень «собственным» и понятным каждому жителю страны. Его «народ» из первой серии не нуждается в доказательствах

Я искал фразу, которая не только соответствовала бы сюжету, но и дала бы зрителям надежду на продолжение. Обсуждали разные варианты: «Ну погоди!» “Ну, погоди!” … Но суть в этом споре поставил Феликс Камов, сказав: «Ну погоди!»
Когда один из писателей – Феликс Камов – уехал в Израиль, что было равносильно измене, власти перестраховались и «Ну, погоди!» Накрыли. Через некоторое время Папанова в Кремле вручает награды. Тогдашний председатель Президиума Верховного Совета СССР Николай Подгорный спросил его, как дела: «Ну, погоди!». «У них студийный конфликт. Кто-то уехал за границу», – сказал Папанов. «Что ж, кто-то должен остаться! – сказал Подгорный и добавил: – Я, кстати, люблю этот мультфильм, и мои дети и товарищи тоже». Вернувшись в студию, Папанов рассказал этот диалог, и вскоре мультфильм снова начался. вверх.

(Фото рабочих моментов создания мультфильма)

В мультсериале используются самые разные популярные мелодии 1960-1980 годов, многие из которых взяты из архивов советского радио или со звуковых виниловых пластинок. инженеры из частной коллекции серии.В “Просто погоди!” Звучание музыки Аллы Пугачевой, Чико Буарк, Херба Альперта, Римского-Корсакова, Digital Emotion, Билла Хейли, Джеймса Ласта, Песняры, Терран, Эдиты Пьехи, Муслима Магомаева, Поля Мориа, Фрэнка Перселла, Эрла Скраггса, Игоря Склярова и других.
Музыка во вступлении к каждой серии – венгерская мелодия «Vízisí» («Водные лыжи»). Композитор – Тамаш Деак (Deák Tamás) в исполнении венгерского вокального ансамбля «Гармония» (Harmónia) и танцевального оркестра Венгерское радио (Magyar Rádió Tánczenekara).

В 1970-е годы передачи мультфильмов на Центральном телевидении обычно предшествовала короткая анимированная заставка (позже использовалась как пролог к ​​«телевизионнымпускам»). Под музыкальное сопровождение титров «Ну погоди!» Волк гонится за зайцем, к ним постепенно присоединяются и другие персонажи популярных мультиков. В итоге была предоставлена ​​вся труппа телецентра «Останкино», где заяц, не сводя глаз с экрана, отразил попытки Волка схватить его: «Тише! Подожди». Волк повернулся к экрану и забыл про Заяц

Творческое объединение «Экран» сняло три телепуска «Ну погоди!» (Выпуск 1 – 1980 г., Выпуск 2 и 3 (один фильм) – 1981 г.).Вместо Папанова А. Вольф озвучивает Ферапонтова. Сценарист – А. Курланд. Режиссер – Юрий Бутырин. Композиторы – В. Купревич (выпуск 1), Алексей Рыбников и Евгений Крылатов (выпуск 2 и 3). Вячеслав Вячеслав Котёночкин в своих воспоминаниях и публичных выступлениях дал крайне низкую оценку этим вопросам, квалифицировав их как «убогую безвкусицу»

После смерти Папанова снова столкнулся с проблемой: закрывать ли карикатуру?
Но оказалось Выяснилось, что звукооператор бережно хранил все записи актера, и они были использованы в новом сериале после смерти актера.Заменить голос Папанова на кого-то другого не решился – из уважения к памяти художника

В новой серии рисунков героев представлены не «дедушка» Котеночкин-старший (он мертв), а его сын А. профессиональный художник. Волка озвучивает Игорь Христенко Папанова – актер «Кривого зеркала» Евгений Петросян.

Помимо главных героев мультсериала была использована кинохроника «Фитиль»:
В выпуске под названием «Не трогай!» (1977) подверглось критике качество продукции стекольного завода. В этом ролике из уст Волка звучит перефразированная угроза: «Ну, стекольный завод, погоди!». Также был снят выпуск под названием «Запрещенный прием» (1978), критикующий публикацию в газете «Советский спорт» рекламы о приеме спортсменов в средние специальные учебные заведения («Ну, редакция, погоди!»). Режиссером обоих номеров был Вячеслав Вячеслав Котёночкин. В этот же период были выпущены издания, посвященные бракованной обуви («Изумительная обувь»), музыкальным инструментам («Ложный мотив»).

Юрий Бутырин принял в качестве рекламных объявлений «Окно», «Журавль», «Родник», «Лифт», «Баню» (все – 1986 г.) с теми же персонажами, а в 1987 г. был расстрелян в не менее девяти рекламных роликов с участием Волка и Зайца. Александр Федулов снял: «Не знаю кода …», «Злобный заяц», «Беспокойная ночь» и «Жара». Вадим Меджибовский снял: «Да будет свет», «Власть», «Рецепт», «Слово и дело» и «Перед уходом погасите свет».«Дизайн персонажей в этих роликах отличался от оригинала.

Есть мультфильм« Волшебная камера », созданный по заказу ЦРКО Рассвет (Союзмультфильм, 1976; режиссер Виктор Арсентьев, сценарист Аркадий Хейт, арт-директора Владимир Крумина, Александр Винокуров), посвященная продвижению кинолюбительства. Остроумный анимационный сюжет прорекламирован камерой Кварц 1х8-2. В фильме герои боевика «Ну, погоди!» – Кролик и Волк .
В 1994 году Вячеслав Вячеслав Котёноочкин также снимался в рекламном ролике шоколадных конфет «Джоти» с участием персонажей из «Ну, погоди!». Волк его озвучил Владимир Ферапонтов

Остается отметить, что в конце августа 2012 года РТР после обсуждения категоризации карикатуры в соответствии с внесением с 1 сентября, в силу закона 2010 года «О защите детей от информации, наносящей вред их здоровью и здоровью. Развитие », в Интернете ходят слухи о якобы решении снять его из-за кулис насилия или курения в категории« 18+ »и показать по телевидению без сокращений только после 23:00. В следующем обсуждении я упомянул возможность исключения из категоризации мультфильмов из-за их культурной ценности. В начале сентября некоторые сайты сообщили, что показывается не по ограничению мультфильма, а шведский фильм с одноименным русским названием, который вышел в 2008 году и занесен в категорию 18 +

Ну, погоди! (Сериал 1969–2017)

Наверное, вдохновленный американскими мультфильмами «Том и Джерри» и «Роудраннер и Уайл Э. Койот», российский мультсериал «Ну, погоди!» показывает курящего, выпотрошенного пивом мятежного волка (волка) и его тщетных попыток поймать и съесть невинного молодого зайца (зайца).Первый мультфильм сериала был выпущен в 1969 году, второй – в 1970 году, и сериал продолжался шестнадцать эпизодов до смерти Анатолия Папанова, голоса волка, в 1987 году. В 1993 году были выпущены еще два эпизода с заархивированными образцами мультфильмов. Голос Папанова.

Хотя мультфильмы на русском языке, диалоги в фильмах немногочисленны, редко выходят за рамки фирменного волка «Ну, зайц, ну погоди! / Заяц, погоди!», Которое он произносит каждый раз, когда его планы рушатся, и которое вы Уловлю очень быстро. Каждая десятиминутная серия происходит в разных условиях, и волк пытается использовать текущую ситуацию, чтобы поймать зайца (озвучивает Клара Румянова) и, по-видимому, приготовить из нее хорошую еду. Увы, эти попытки почти всегда тщетны: заяц постоянно или намеренно или случайно перехитрил отчаявшегося волка. Как и в вашем типичном мультфильме «Roadrunner», наши симпатии разделены между персонажами – мы, конечно, не хотим, чтобы молодого невинного зайца съели, но нам действительно жаль волка, поскольку его усилия раз за разом терпят неудачу.

Я еще не посмотрел все эпизоды в сериале (на самом деле я только начал), но мне это безмерно нравится, и каждое приключение приносит что-то свое и захватывающее. Несколько уникально: «Ну, погоди!» часто настраивает свою историю на мелодию популярных поп-хитов той эпохи, когда она была сделана, поэтому приблизительные даты выпуска могут быть точно определены для любого конкретного эпизода, основываясь исключительно на выборе музыки. Я также обнаружил интересную мелочь о сериале. Первоначально российский певец / актер Владимир Высоцкий был выбран на роль голоса волка, но советские кинематографические власти не дали студии разрешения использовать его, поскольку он не был популярен среди элиты коммунистической партии.Как известно, Анатолий Папанов стал голосом волка, хотя продюсеры мультфильма, возможно, включили небольшую дань Высоцкому, сыграв отрывок из его известной «Песни о друге». ) в самом начале первой серии.

Персонажи мультфильма «Ну, погоди». Галерея музея восковых фигур. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 61167954.

Персонажи мультфильма «Ну, погоди минутку». Галерея музея восковых фигур. Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.Изображение 61167954.

Герои мультфильма «Ну погоди». Музей восковых фигур в галерее Большой Гостиный двор в Санкт-Петербурге.

Только для редакционного использования: это изображение можно использовать только в редакционных целях. Использование этого изображения в рекламных, коммерческих или рекламных целях запрещено, если лицензиатом не предоставлены дополнительные разрешения. 123RF.com не предоставляет никаких услуг по оформлению документов.

M

L

XL

Таблица размеров

Размер изображения Идеально подходит для
S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете этот элемент в публикации, превышающей 500 000 экземпляров
?

Распечатать

Электронный

Всесторонний

3456 x 5184 пикселей
|
29.3 см x
43,9 см |
300 точек на дюйм
|
JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

3456 x 5184 пикселей
|
29,3 см x
43,9 см |
300 точек на дюйм
|
JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредита

Самая низкая цена
с планом подписки

  • Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
  • Загрузите 10 фотографий или векторов.
  • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

.
Принимать

Мультсериал «ну погоди!». актеры озвучили известных персонажей

Даже рожденные после распада Советского Союза известны по мультсериалу «Ну, погоди!» Актеров, озвучивших главных героев, знала вся страна. Их имена сегодня хорошо известны телезрителям. Как был снят знаменитый мультфильм? Кто озвучивал персонажей, высказывания которых разбросаны по цитатам?

Однажды руководители кинотеатра решили, что пора создать достойный аналог диснеевских мультфильмов.На это мероприятие был выделен немалый по тем временам бюджет. Шел 1969 год.

Котеночкин Вячеслав

Именно этот человек придумал персонажей и подобрал актеров в мультсериале «Ну погоди!». Правда, над первым номером работал Геннадий Сокольский. Это была нулевая серия, персонажи которой не были утверждены официальными лицами. В дальнейшем режиссеры отказались от работы над этим мультфильмом. Только Котеночкину показалось интересным идея создать странное сочетание диснеевского сюжета и исконно русского фольклора.

Получилось намного лучше, чем предполагал даже сам режиссер. Анимационный фильм стал культовым. Это не история Тома и Джерри, перенесенная на русскоязычную почву. Это карикатура, отражающая реалии семидесятых годов – отражающая то, чего нет в документальных источниках, а только в памяти людей, живших в советское время. Таким образом, можно с уверенностью сказать: мультсериал «Ну погоди!» Имеет значительную историческую ценность.

Персонажи

В советское время, а именно в 70-80-е, интеллигенция незримо выступала против рабочего класса.Не то чтобы люди с дипломами МГУ относились к неуважению к выпускникам ПТУ, но носильщики, водители и сантехники отвечали ненавистью. Однако некоторая враждебность между этими социальными слоями имела место.

Перед художниками стояла непростая задача: создать героев-антагонистов. О том, что это будут заяц и волк, создатели мультфильма вспомнили не сразу. Рассматривались разные варианты: лисица и петух, лисица и заяц и т. Д. Остановились на дуэте, который чаще встречается в русских сказках.

Чтобы придумать образ отрицательного и положительного персонажа, этого времени было недостаточно. Требовалось что-то более живое, запоминающееся и близкое советским телезрителям. На создание образа Зайца режиссер не потратил много времени. Герой, лишенный изъянов, легко нарисовать. Но каким должен быть волк?

Однажды Котеночкин увидел на улице довольно неухоженного молодого человека. Он стоял, прислонившись к стене универмага, у него были длинные темные волосы, немного необузданный вид и, конечно, сигарета во рту.Режиссер понял: таким и должен быть Волк. В мультсериале «Ну погоди!» Актеров подбирать было легче. Правда, режиссер столкнулся с характерными для той эпохи трудностями.

Владимир Высоцкий

Среди символических серий есть мультсериал «Ну, погоди!». У главного героя – Волка – должен был быть хриплый голос. Заяц – ясно и ясно. У кого в Советском Союзе был самый известный хриплый баритон? Конечно, Владимир Высоцкий.Сам Котеночкин и предложил озвучить Волка. Однако актер, бард и поэт был человеком одиозным. Советская цензура не пропустила эту кандидатуру.

Одна из мелодий, созданных Высоцким, вошла в мультсериал «Ну погоди!» На фотографии главного героя, расположенной ниже, запечатлен знаменитый кадр: Волк карабкается по веревке, как альпинист, под известную песню Владимира Высоцкого. Цензура была направлена ​​против голоса всенародно любимого певца, но все же упустила его артистический свист.Именно благодаря таким сериям и дети, и взрослые полюбили мультсериал «Ну, погоди!».

Участники

Итак, Высоцкому в очередной раз отказали в роли. Затем Котеночкин пригласил актера с не менее характерным голосом. А именно Анатолия Папанова. Заяц озвучивает Клара Румянова. Других персонажей, как известно, нет. За некоторыми исключениями. В девятом выпуске действие происходит в телецентре, и здесь есть эпизодические герои, которые говорят голосом Геннадия Хазанова. В пятнадцатом номере Бегемота озвучил Владимир Сошальский.

Папанов Анатолий

Об этом актере можно говорить бесконечно. Он сыграл в кино множество ролей, некоторые из которых стали легендарными. Например, роль спекулянта-спекулянта из фильма «Осторожно, машина» или одного из нападающих в комедии «Бриллиантовая рука». Но мало кто сегодня знает, что герои более сотни мультфильмов говорят голосом выдающегося художника.

Анатолий Папанов умер в 1987 году.Спустя пять лет началось создание 17-го издания «Ну, погоди!». Папанова ни один актер заменить не смог. Режиссеры решили использовать диктофон артиста. Таким образом были созданы еще две проблемы.

Клара Румянова

Актриса играла преимущественно второстепенных персонажей. Знаменитые, конечно, не роли в кино. Клара Румянова в советском кино была известна как актриса, умело воспроизводящая детский голос. Впервые свое редкое умение она использовала на съемках фильма «Деревенский доктор», имитируя плач ребенка. После этого она моментально прославилась и стала получать множество предложений от киностудии «Союзмультфильм». Клара Румянова озвучила около двухсот героев мультфильмов.

Новый AI «Deep Nostalgia» оживляет старые фотографии, в том числе очень старые

Служба на базе искусственного интеллекта Deep Nostalgia, которая оживляет неподвижные фотографии, стала главным героем Твиттера в это прекрасное воскресенье, поскольку люди, по-видимому, пытаются создать самые жуткие фальшивые «видео».

Услуга «Глубокая ностальгия», предлагаемая онлайн-генеалогической компанией MyHeritage, использует ИИ с лицензией от D-ID для создания эффекта движения неподвижной фотографии.Это похоже на функцию iOS Live Photos, которая добавляет несколько секунд видео, чтобы помочь фотографам со смартфонов найти лучший снимок.

But Deep Nostalgia позволяет делать снимки с любой камеры и «оживлять» их. Программа использует предварительно записанные видеоролики водителя с движениями лица и применяет то, которое лучше всего подходит для рассматриваемого неподвижного изображения. Его предназначение – позволить вам загружать фотографии умерших близких и видеть их «в действии», что кажется прекрасной идеей.

Пользователи должны зарегистрировать бесплатную учетную запись на MyHeritage, а затем загрузить фотографию.Оттуда процесс автоматизирован; сайт улучшает изображение перед его анимацией и созданием гифки. В разделе часто задаваемых вопросов говорится, что фотографии не предоставляются третьим лицам, а на его главной странице написано: «Фотографии, загруженные без завершения регистрации, автоматически удаляются для защиты вашей конфиденциальности».

Естественно, программа стала чем-то вроде генератора мемов в Твиттере, где пользователи пытаются довести ИИ до предела. Археолог использовал фотографии древних статуй, и да, они включали некоторые из них с пустыми глазами.Заранее извиняюсь за кошмарное топливо (но хииии есть Александр Македонский):

Deep Nostalgia может обрабатывать только одиночные выстрелы в голову и может только оживлять лица, поэтому вы не сможете реанимировать мумии, чтобы они выглядели так, как будто они ходят (эй, я подумал, хорошо?). Вы можете бесплатно загрузить пять фотографий на сайт MyHeritage для лечения Deep Nostalgia, после чего вам нужно будет зарегистрировать платную учетную запись.

Интересно, есть ли какие-нибудь фотографии, которые лучше не анимировать? Я с осторожностью отношусь к загрузке фотографий на любой сайт и считаю, что обычные меры предосторожности в отношении конфиденциальности по-прежнему действуют.Но если вы собираетесь попробовать Deep Nostalgia, приготовьтесь к сюрреалистическим впечатлениям. ИИ ужасно хорош.

анимированных GIF-файлов в электронной почте: примеры и способы их создания [Руководство]

Как специалист по электронной почте, вы всегда пытаетесь улучшить свои кампании, используя текст, дизайн и изображения. Но с такой большой конкуренцией за внимание подписчиков неудивительно, что вам может понадобиться что-то, что выделит вас среди других – побудить читателей перейти по ссылке и заинтересовать ваше сообщение.Как это сделать? Анимированные GIF-файлы.

Добавление анимации может быть как раз тем, что вам нужно для увеличения взаимодействия с подписчиками. Маркетологи по электронной почте, такие как вы, все чаще обращаются к анимированным GIF-файлам в электронной почте, чтобы обеспечить дополнительный интерес. Согласно нашим данным о состоянии электронной почты за 2020 год, 51,28% маркетологов заявили, что они хотя бы иногда используют анимированные GIF-файлы в своих маркетинговых письмах.

Итак, как вы можете принять участие в этой акции? В этом сообщении блога мы рассмотрим:

Что такое GIF?

GIF, который расшифровывается как Graphics Interchange Format, представляет собой формат изображения, разработанный CompuServe в 1987 году.Благодаря широкой поддержке браузерами и почтовыми клиентами, GIF-файлы были популярным форматом изображений с первых дней существования Интернета.

Что еще более важно, GIF-файлы можно анимировать. Подобно тому, как работает флипбук, GIF-файлы быстро отображают серию изображений, создавая иллюзию движения. В первые годы Интернета GIF-файлы (а также теги marquee и blink) были основным методом добавления движения на веб-страницу.

С 1990-х годов многое изменилось. Анимированные GIF-файлы переживают период возрождения как в Интернете, так и в электронном маркетинге.Хотя до сих пор ведутся споры о том, как на самом деле произносится «GIF», большинство согласятся, что GIF-файлы могут быть отличным маркетинговым инструментом.

Преимущества анимированных GIF-файлов в электронной почте

Если вы предпочитаете жесткую букву «G» или рифмуете GIF с определенной маркой арахисового масла, давайте посмотрим, почему GIF-файлы так полезны в электронных письмах.

Привлечь внимание подписчиков

Добавление движения к электронному письму с помощью GIF – это отличный способ привлечь внимание подписчиков, указать им на действие, которое вы хотите, чтобы они предприняли, или продолжайте прокрутку, чтобы убедиться, что они получили ваше сообщение целиком.

Google использует милые гифки, чтобы отметить своих подписчиков.

Источник: Really Good Emails

Grammarly использует тонкую анимацию, чтобы привлечь еще больше внимания к своему предложению.

Источник: Really Good Emails

Xfinity помещает свой GIF ниже в электронном письме, чтобы привлечь подписчиков и побудить их прокручивать.

Источник: Really Good Emails

Мы использовали поддельный видео в формате GIF, чтобы привлечь внимание к нашему видео и заинтересовать подписчиков, нажав на которые, чтобы увидеть больше.

См. Полное письмо в действии

Продемонстрируйте свои продукты и услуги

Вы знаете, что ваш продукт великолепен. Убедитесь, что ваши подписчики тоже это знают. Нет ничего лучше анимированного GIF, чтобы продемонстрировать, как работает ваш продукт или услуга.

ILIA Beauty демонстрирует свой продукт в действии с реальными людьми.

Источник: Really Good Emails

Webflow демонстрирует свой продукт в действии, поэтому подписчики знают, чего ожидать.

Источник: Really Good Emails

Magic Spoon демонстрирует разные вкусы и потрясающий дизайн упаковки.

Источник: Really Good Emails

Упростите сложную идею

Если картинка стоит тысячи слов, то анимированная картинка , вероятно, стоит даже больше. Используйте анимированный GIF, чтобы проиллюстрировать сложную идею или показать подписчикам, что все даже проще, чем они думают.

Баггу поднял простые инструкции по уборке на новый уровень, оживив их. Создав четыре разных анимации, подписчики должны прокрутить, чтобы увидеть всю историю.

Источник: Really Good Emails

Найти спокойствие – это просто.Но за последний год мы все поняли, насколько это может быть сложно. Headspace показывает, как обрести спокойствие с помощью GIF-изображения лучше, чем кто-либо может объяснить словами.

Источник: Really Good Emails

Подразните что-нибудь новенькое или скоро появится

У вас есть новый контент или продукт, который вы собираетесь выпустить? Скоро появится отличное предложение? Используйте анимированный GIF, чтобы привлечь внимание к вашему продукту и привлечь внимание подписчиков к вашему следующему письму.

Apple анонсирует расширенную распродажу в Черную пятницу и призывает подписчиков «сохранить даты» для покупок, чтобы не упустить выгодные предложения.

Источник: Really Good Emails

Электрический велосипед Линуса упоминается в тени в этом письме. Подписчики должны будут перейти по ссылке, чтобы увидеть реальный продукт.

Источник: Really Good Emails

Тинкер дразнит как распродажу в Черную пятницу, так и часы с ограниченным тиражом с этим анимированным GIF, чтобы подписчики ожидали следующего письма с дополнительной информацией.

Источник: Really Good Emails

Недостатки анимированных GIF-файлов

Какими бы прекрасными ни были анимированные GIF-файлы, они не лишены недостатков.

Недоступность

Анимированные GIF-файлы могут создавать проблемы с точки зрения доступности по разным причинам.

Частота мигания содержимого от 2 Гц до 55 Гц может нанести вред пользователям, страдающим светочувствительной эпилепсией. Кроме того, пользователи с ослабленным зрением могут испытывать трудности при чтении или просмотре содержимого в формате GIF до изменения анимации. Поэтому убедитесь, что ваши анимированные GIF-файлы имеют плавные переходы или не переходят от одного кадра к другому с высокой скоростью.

И поскольку GIF-файлы представляют собой файлы изображений, вы всегда должны включать соответствующий альтернативный текст для пользователей, которые полагаются на вспомогательные технологии, такие как программы чтения с экрана.Изображения по своей сути недоступны для многих людей, поэтому предоставление текста и контекста позволяет им более четко понять ваше сообщение.

Создавайте доступные электронные письма для всех своих подписчиков

Получите информацию и пошаговые советы, необходимые для написания, дизайна и кодирования электронных писем, которые могут понравиться любому, независимо от его способностей.

Узнать, как →

Плохая прозрачность фона

Если вам нужно добавить больше цвета или немного прозрачности фона к вашему анимированному контенту, то анимированный GIF может не подойти.

GIF не изящны, когда дело доходит до прозрачного фона. Но не бойтесь, вы можете предложить анимированную альтернативу электронной почте в виде анимированного PNG (APNG). Обязательно обратите внимание на те же советы и рекомендации по сжатию, которые мы расскажем далее, поскольку APNG также любят накапливать килобайты (КБ).

И если вы ищете еще одну альтернативу анимированным GIF-файлам, возможно, вам стоит изучить CSS-анимацию.

Как создать анимированный GIF для электронной почты

Создать GIF можно несколькими способами.Вы можете использовать онлайн-конструкторы, которые позволяют анимировать выборку фотографий или превращать видео в анимированный GIF. Или вы можете использовать программное обеспечение, такое как Adobe Photoshop или Adobe Animate, для перемещения нестандартных дизайнов.

Я предпочитаю создавать анимированные GIF-файлы в Adobe Animate. Это результат многих лет работы с Flash в свое время. Когда Flash вышел на пенсию, Adobe Animate взял на себя ответственность, сохранив некоторые функции Flash, но добавив больше параметров вывода, таких как HTML5, видео и анимированный GIF.

Итак, я расскажу, как создать анимированный GIF в Adobe Animate.

Создание с помощью Adobe Animate

Шаг 1. Создайте новый файл и введите размеры

Чтобы создать GIF в Adobe Animate, сначала создайте новый файл и введите желаемые размеры. Совет от профессионала: создавайте анимацию в два раза больше для отображения сетчатки, как и для статических изображений.

Шаг 2. Импортируйте графику для анимации

Вы можете создавать свою анимацию прямо на холсте, используя инструменты формы и рисования программного обеспечения, создавая слой для каждого элемента.Если вы создали дизайн для своей анимации в Adobe Illustrator, вы можете просто скопировать и вставить векторную графику на холст. В противном случае вы можете импортировать графику в Adobe Animate, выбрав файл> импорт> импорт в рабочую область. Или, если вы импортируете графику, которая будет использоваться несколько раз, вы можете «импортировать в библиотеку».

Шаг 3. Создайте анимацию

Теперь вы можете использовать шкалу времени для создания анимации. С подобным программным обеспечением существует множество возможностей, и было бы сложно затронуть все из них в одном сообщении в блоге.Однако существует множество ресурсов со множеством полезных руководств на YouTube, в онлайн-руководствах Adobe и в самом программном обеспечении.

Я бы порекомендовал обратить особое внимание на контент, связанный с символами, анимацией и простотой. С помощью только этих трех функций вы можете создать очень увлекательную анимацию, которая поможет привлечь внимание, продвинуть ваше сообщение и порадовать вашу аудиторию. И при этом привносите в свои электронные письма элементы индивидуальности бренда.

Символы

Символ – это изображение, кнопка или фрагмент ролика, которые вы создаете один раз, а затем повторно используете, выбирая их из библиотеки.

После того, как вы создали символ, вы можете повторно использовать его в своей анимации – это называется экземпляром. Если бы вы отредактировали свой символ, например изменили цвет, это изменение было бы внесено во все экземпляры (аналогично частичным сообщениям электронной почты). Но если бы вы отредактировали экземпляр, ваше изменение применилось бы только к этому одному экземпляру.

Для анимированных GIF-файлов я предлагаю преобразовывать элементы дизайна только в графические символы. К фрагментам роликов и кнопкам прикреплена собственная шкала времени, поэтому их можно анимировать независимо от основной шкалы времени.Однако, поскольку любая анимация, созданная за пределами основной шкалы времени, не учитывается при экспорте анимации в формате GIF, имеет смысл придерживаться графических символов, которые анимируются только на основной шкале времени.

Анимация

Анимация – это то, как вы переходите из одного состояния в другое. Вы можете использовать либо фигуру, либо движение, либо классическую анимацию движения.

Анимация формы может использоваться только с фигурами или элементами, которые вы нарисовали либо на холсте, либо с векторами, импортированными с использованием настроек импортера AI (а не как растровое изображение). Это связано с тем, что анимация формы позволяет изменять форму объекта. Например: вы можете добавить круг к одному ключевому кадру на временной шкале, добавить квадрат на другой, а затем преобразовать свой круг в квадрат с помощью анимации формы.

Анимация движения используется для создания движений анимации путем указания разных значений между первым и последним кадрами. С помощью этого вида анимации движения вы можете изменять свойства объекта, включая положение, размер, цвет, эффекты, фильтры и поворот.

Классическая анимация движения очень похожа на анимацию движения. Он был перенесен из Flash и остается в Animate в качестве дополнительной опции. Это мой предпочтительный способ применения анимации движения, так как методы ослабления (обсуждаемые ниже) применять немного проще.

Легкость

Ослабление идет рука об руку с анимацией. Если перемещение объекта из одного положения в другое с использованием временной шкалы – это торт, то замедление – это глазурь!

Используя функцию упрощения анимации, вы можете заставить анимацию движения ускоряться или замедляться в начале или в конце. Или добавьте небольшой отскок, когда анимация завершится. Это действительно помогает придать вашей анимации некоторую индивидуальность.

Замедление, примененное к этой анимации движения, быстро запускает анимацию и замедляется в конце.

Здесь я применил легкость отскока к моему подростку.

Для получения информации о том, как применить ослабление, посмотрите это видео на YouTube.

Шаг 4. Экспорт анимированного GIF

Сохранить анимацию из Adobe Animate в формате GIF очень просто.Просто зайдите в Файл> Экспорт> Экспорт анимированного GIF.

Уменьшение размера файла

Независимо от того, как вы создаете анимированный GIF – с помощью Adobe Animate или чего-то еще – уменьшение размера файла имеет решающее значение для электронной почты. Есть несколько вещей, которые стоит учесть, чтобы сделать вашу анимацию максимально легкой.

Сжатие

Инструменты

, такие как Animate и Photoshop, имеют ограниченные возможности сжатия GIF-файлов; часто для сжатия лучше использовать внешнее программное обеспечение. Я рекомендую ImageOptim, который можно бесплатно загрузить, или EZgif, бесплатный онлайн-инструмент для оптимизации GIF, чтобы уменьшить размер файла до оптимального веса. Лично я предпочитаю, чтобы мой размер не превышал 1 мегабайт (МБ), но оптимальный размер файла будет варьироваться и зависит от времени загрузки электронной почты, которое мы обсудим позже в этом сообщении в блоге.

Цвет плоский

Включение фотографии или градиентов в вашу анимацию добавляет веса из-за количества содержащихся в них цветов и оттенков. GIF может содержать только 256 цветов – по сравнению с JPEG, который может включать более 16 миллионов, – что часто приводит к ухудшению качества.Поэтому главное – сохранять простоту.

Ограниченные рамки

Чем короче анимация, тем лучше. Каждый кадр, содержащийся в вашей анимации, увеличивает вес GIF. Поскольку анимация действительно должна дополнять вашу копию, имеет смысл ограничить продолжительность воспроизведения анимации и побудить читателей перемещаться по электронной почте вниз.

Если вы обнаружите, что ваш GIF-файл после сохранения и сжатия стал слишком тяжелым, вы можете удалить кадры с помощью Photoshop или EZgif.

Проверка анимированного GIF

Теперь, когда вы закончили свой GIF, вы можете получить отзыв или одобрение, прежде чем размещать его в своем электронном письме.С помощью инструмента для совместной работы в режиме реального времени, такого как Litmus Proof, вы можете централизовать все комментарии и утверждения.

Удобный хедз-ап: этот доступен только в тарифных планах Litmus Enterprise

Реализация анимированных GIF-файлов в электронной почте

Когда у вас есть готовый GIF-файл, вы можете включить его в свое электронное письмо так же, как и любой другой файл изображения:

90 лучших классических мультфильмов Looney Tunes, когда-либо созданных

17 апреля 1930 года самая первая Warner Bros. Looney Tunes Выпущен мультфильма «Тонет в ванне». С самого начала анимационные короткометражные фильмы « Looney Tunes » и « Merrie Melodies » создавались как более иконоборческая альтернатива новаторскому творчеству Disney Silly Symphonies . В то время как Уолт Дисней был сосредоточен на продвижении искусства анимации, команда сценаристов и режиссеров Warner Bros. была одержима идеей просто рассмешить друг друга. «В Warner’s никогда не интересовались милыми вещами, – говорит Warner Bros.Писатель Майкл Мальтезе вспоминал в интервью с Джо Адамсоном, которое появилось в Film Comment . «Был только один парень… У Чака [Джонса] в то время был синдром Диснея: желание снимать самые красивые мультфильмы. [Фриз] Фреленг говорил: «Ах, чушь собачья! Давай выбьем их насмерть ».

В этот 90-летний юбилей вот выборка из 90 самых безумных и веселых мультфильмов в каноне Warner Bros. , включая 10 лучших шедевров. Было выпущено более 1000 экземпляров, так что я наверняка пропустил одну или две классики.Разве я не стерва?

(Благодарность за основные фолианты: Looney Tunes и Merrie Melodies, , , Джерри Бека и Уилла Фридвальда; «Мыши и магия: история американских мультфильмов», , , , Леонард Малтин; и Багз Банни: Пятьдесят лет и только один серый заяц , Джо Адамсон. Спасибо также группе Гилберта Готфрида в Facebook “Amazing Colossal Listener Society”

«Мойка в ванне» (1930, Хью Харман, Рудольф Изинг)

Опоздавший драндулет, выходящий из пристройки, сразу отличает Warner Bros. ‘Первый мультфильм Looney Tunes от его аналогов Disney. Отважный Боско, пожалуй, наименее оскорбительный черный персонаж ранней анимации. Он будет сниматься еще в 39 мультфильмах.

«Это снова меня достало!» (1932, Изинг)

Пучка полуночных танцев, напоминающих микки-грызунов, прерывается кошкой, которая в конце концов понимает их. Первый мультфильм Warner Bros., номинированный на «Оскар».

«У меня нет шляпы» (1935, И. Фреленг)

«Пейдж Мисс Слава» (1936, Tex Avery)

Хороший мультфильм становится великолепным на отметке 1:50, поскольку посыльный из отеля Хиксвилля, ожидающий прибытия мисс Славы, фантазирует, что его город превращается в космополитическую игровую площадку в захватывающем эпизоде ​​«Современное искусство».

Это Певец джаза за восемь минут. С совами. Картман вмешивался в заглавную мелодию всякий раз, когда его сбивал инопланетный луч, в самом первом эпизоде ​​ South Park .

«Романс Порки» (1937, Ташлин)

Дива Петуния Свинья разбивает сердце Порки, но кошмарный сценарий его будущего, если он женится на ней, вызывает изменение отношения.

«Она была дочерью акробата» (1937, Фреленг)

Эта коллекция рекламных роликов запечатлела старомодную ночь в кино с кинохроникой, пением и главной достопримечательностью – пародией на The Petrified Forest .

«Утиная охота Порки» (1937, Эйвери)

Даффи Дак произвел фурор своим дебютом.«Эй, этого не было в сценарии», – жалуется Порки утке, которая мучила его большую часть мультфильма. «Не волнуйтесь, шкипер», – восклицает он. «Я просто сумасшедшая, чертова глупая утка».

«Железная дорога Порки» (1937, Ташлин)

Это 30th Century Limited против «Тутса», маленького двигателя, который едва мог. Драматические ракурсы и странные перспективы заставляют двигаться вперед.

«Кстати о погоде» (1937, Ташлин)

Аптечные журналы оживают в нерабочее время с буквальным описанием их названий. Таким образом, злоумышленник приговорен к Life , но сбегает через Liberty вместе с другими фигурами журнала по горячим следам.

«Дело заикающейся свиньи» (1937, Ташлин)

Warner Bros. разыграла тот факт, что ее мультфильмы собирались показывать в кинотеатрах. В этом триллере про свиней в опасности Порки, Петуния и братья Порки пытаются ускользнуть от своего злого адвоката, пытающегося потребовать их наследство. На помощь приходит парень из третьего ряда театра.

«Даффи Дак и Эггхед» (1938, Эйвери)

«Katnip Kollege» (1938, Cal Howard, Cal Dalton)

Джонни изгой, пока не научится качаться. Джеймс Тейлор любил этот мультфильм, когда рос, и, наконец, записал его потрясающую песню «As Easy As Rolling Off a Log» для своего последнего альбома American Standard .

«Золушка встречает парня» (1938, Эйвери)

«Даффи Дак в Голливуде» (1938, Эйвери)

мультфильма Warner Bros. были мета еще до того, как мета стала реальностью. Даффи без ума от съемок в киностудии, но наверняка заткнет свою студию.«У меня есть вариант, – объясняет он.

«Hamateur Night» (1939, Эйвери)

«Даффи Дак и динозавр» (1939, Чак Джонс)

Размещение этого мультфильма в каменном веке («без всякой причины») дало сценаристам свободу действий, чтобы сделать то, на что Дисней никогда не осмелится: фактически убить одну из главных героев мультфильмов.

«Головорезы с грязными кружками» (1939, Эйвери)

« Old Glory » (1939, Джонс)

Было добавлено кое-что новое: ротоскопирование, чтобы оживить персонажей и события из американской истории, чтобы вдохновить Порки на изучение Клятвы верности.Сродни «Особому эпизоду» из Merrie Melodies .

«Трудности Майлза Стэндиша» (1940, Фреленг)

«Вы должны быть в картинках» (1940, Freleng)

Даффи отправляет Еву Харрингтон в «Порки», убеждая его отказаться от мультфильмов ради художественных фильмов, тем самым прокладывая себе путь к статусу A-list.Впечатляющее раннее сочетание живых выступлений и анимации с эпизодической ролью продюсера мультфильмов Леона Шлезингера.

«Палец Тома в беде» (1940, Джонс)

«Перед сном для насморка» (1940, Джонс)

Sniffles, возможно, самый диснеевский персонаж в Warner Bros.конюшня, отчаянно пытается бодрствовать в канун Рождества, чтобы увидеть Санту.

«Джо Глоу, светлячок» (1941, Джонс)

«Превью Порки» (1941, Эйвери)

Порки принимает у себя премьеру своего нового мультфильма, который он сделал сам. Вход стоит пять центов, но скунс не может войти, потому что у него всего один цент.”(Понять?)

«Голливудские шаги» (1941, Эйвери)

«Охота на кроликов Гайаваты» (1941, Фреленг)

После того, как Багс в этом мультфильме, номинированном на «Оскар», берет верх над могучим воином, Гайавата смеется последним.Сцена с тушеным кроликом повторяется в «Что готовит, Док?»

Элмер Фадд с нетерпением ждет «запада и расслабления» (одна из его самых цитируемых строк) в национальном парке Джеллоустоун. Благодаря Багсу, это что угодно, только не «влажная вода с запада».

«Ваббит, пришедший на ужин» (1942, Фреленг)

Элмер Фадд наследует 3 миллиона долларов, но он не получает ни одного красного цента, если причиняет вред каким-либо животным, особенно кроликам. Это Багс в его самом разгаре.

«Хортон высиживает яйцо» (1942, Клампетт)

На 100 процентов верен любимой книге доктора Сьюза.

«Дуврские мальчики из университета Пименто или соперники Рокфор-холла» (1942, Джонс)

Это были мультфильмы «Как катящийся камень»: радикальное изменение, которое длилось девять минут. В анимационных кругах настолько почитается стилизованная дань уважения Джонсу к американской мелодраме, что в 2018 году 90 аниматоров совместно работали над римейком: каждый из их произведений был анимирован в своем собственном стиле.

«Повесть о двух котятах» (1942, Clampett)

Бэббит и Катстелло (карикатуры на Эббота и Костелло) преследуют «бедную, ничтожную, крохотную беззащитную птичку». Они не очень хорошо его знают, не так ли? Представляем Твити, чья фраза «Я сказал, что я видел замазку» стала его крылатой фразой.

«Моя любимая утка» (1942, Джонс)

Точно так же, как Багс безжалостно испортил тоскливую мокрую поту Элмера в «Wabbit Twouble», Даффи с огромным удовольствием помешает походу Порки Пиг. Но в отличие от Багса, Даффи понимает, что к нему приходит, как обычно.

«Свиньи в польке» (1943, Фреленг)

Этот мультфильм и музыкальная пародия Аллана Шермана «Венгерский гуляш» познакомили поколения с «Венгерскими танцами» Брахма, которые являются музыкальным сопровождением пересказа «Трех поросят».

«Черепаха побеждает зайца» (1943, Clampett)

Необычно жестокий и мстительный Багз бросает вызов черепахе на матч-реванш после проигрыша в гонке Эйвери «Черепаха бьет заяц» в 1941 году. Редко можно увидеть Багса в таком отчаянии и поражении. Конец особенно жестокий и мрачный.

«Приманка для приветствия» (1943, Фреленг)

Вот все, что вам нужно знать об усатом червяке из этого мультфильма, номинированного на «Оскар». Он представляет собой карикатуру на комика Джерри Колонна, который был наиболее известен как фольга для Боба Хоупа в его радиошоу и в его фильмах. Его крылатыми фразами были «Привет, ворота» и «Не правда ли?», Как в «Очаровательно, не правда ли?»

«Ваки Ваббит» (1943, Джонс)

«Подвиг Порки Пиг» (1943, Ташлин)

Даффи и Порки снова вместе, но на этот раз работают в тандеме, чтобы перехитрить менеджера отеля Broken Arms, который блокирует их выход до тех пор, пока не выставит счет. Камея Багз Банни представляет собой первый раз, когда все три звезды мультфильма Warner Bros. делили экран.

Привет, меломаны.То, что этой великолепной пародии на Fantasia не хватает гравитации или бегемотов в балетных пачках, более чем компенсируется трансгрессивными шутками в сегменте Bugs Bunny.

«Что такое Кулинария, Док?» (1944, Clampett)

Багз Банни еще не был признан Академией кино. Поэтому в ночь на «Оскар», когда он проигрывает Джеймсу Кэгни за лучшую мужскую роль, он объявляет «саботаж» и требует пересчета голосов.

«Певец в обмороке» (1944, Ташлин)

Как ты собираешься держать их на ферме после того, как они услышат «Фрэнки»?

«Самолет Даффи» (1944, Ташлин)

Сможет ли Даффи Дак устоять перед чарами сладострастной шпионки Маты Хари, или его заставят раскрыть военную тайну? Оказывается, «Гитлер – мерзавец» – не секрет.

В 2000 году старый болван Элмер наконец получил своего кролика. «Я не могу в это поверить», – кашляет Багз в драматической, слезливой сцене смерти. Но воспоминания об их первой встрече в младенчестве предвосхищают то же самое, что и всегда, когда погребальные удачи были обращены вспять.

«Мультфильм у двери сцены» (1944, Фреленг)

Элмер преследует Багза Банни в доме водевиля, где Багз обманом вводит Элмера в серию смущений на сцене. Мел Блан дебютирует своим голосом Йосемитского Сэма в образе шерифа.

«Котенок с запахом» (1945, Джонс)

Обиженный кот маскируется под скунса, чтобы его не пинали люди. Войдите в скунс с возмутительным французским акцентом, чьи любовные ухищрения не будут отвергнуты. Это был единственный раз, когда Пепе Ле Пью гнался за котом.

«Неугомонный заяц» (1945, Ташлин)

Багз Банни сбивает с пути геодезиста Элмера во время одной из забавных прогулок.

«Жизнь с перьями» (1945, Фреленг)

Sufferin ‘succotash! Кушетка!” Сильвестр производит неизгладимое первое впечатление в своем дебюте, номинированном на «Оскар», в роли ныряющего кота, который сопротивляется попыткам удрученного неразлучника заставить Сильвестра съесть его.

«Ужасная пара» (1946, Clampett)

Это Твити, превратившееся в 11, поскольку «голый гений» приносит мир боли двум кошкам, которых противостоят друг другу животное из семейства кошачьих, которое говорит им: «Кто бы ни принес мне птичку, может стать моим парнем.”

«Бейсбольные ошибки» (1946, Френенг)

Это Багз Банни против свирепых горилл из газового дома. Когда дело доходит до бейсбольных приколов, от буквально кричащей линии до свободно раскачивающейся линии конги Горилл вокруг ромба, эта охватывает все основания (извините).

«Заяц-волосы» (1946, Джонс)

Багз Банни лучше всех остроумно шутит Граучо Марксом, перехитрив чудовище злого ученого. Включает один из его самых цитируемых гамбитов, и он изображает мастера маникюра, чтобы отвлечь зверя: «Вы, монстры, ведете такие забавные жизни.”

«Великое ограбление копилки» (1946, Clampett)

Даффи Дак так взволнован последним комиксом «Дик Трейси», что теряет самообладание и мечтает, что он Дак Твайси. Поразительные образы и драматические ракурсы вызывают в воображении таких грозных врагов, как Jukebox Jaw, Snake Eyes, 88 Teeth, Hammerhead, Pumpkinhead и многих других.

«Walky Talky Hawky» (1946, Роберт МакКимсон)

Заштрихована звезда. Фогхорн Леггорн дебютирует в роли цыпленка, получившего “Оскар”, который использует молодого куриного ястреба Хенери Хок в своей вражде со скотным псом.

«Кролик-рэкетир» (1946, Фреленг)

На лучшей гангстерской фотографии Багса он заперт в убежище Рокки и его приспешника Хьюго (карикатуры на Эдварда Дж. Робинсона и Питера Лорре). К тому времени, как Багс закончит с ним, Рокки будет умолять полицию забрать его.

«Большой сон» (1946, Clampett)

Наконец, по горло сытым по горло тем, что Багз извлекает из него максимум удовольствия во всех этих мультфильмах, Элмер рвет свою Warner Bros.договор. «С этого момента для меня это рыбалка, и больше никаких болванов». Но Багс намеревается раскачать лодку своей мечты и снова собрать представление.

«Кролик-рапсодия» (1946, Фреленг)

«Ференц Лист? Никогда о нем не слышал. В нехарактерной смене ролей Багза Банни отодвигает на задний план мышь, болтающаяся в его пианино.

«Tweetie Pie» (1947, Freleng)

Твити добивается того, чего не смогли добиться Порки, Даффи или даже Багз Банни: получить премию Оскар.Это его первая пара с Сильвестром (здесь его зовут Томас).

«Пятнистый заяц» (1947, Freleng)

В одном из лучших голливудских мультфильмов Warner Bros. Хамфри Богарт хочет жареного кролика и дает официанту Элмеру Фадду всего 20 минут, чтобы принести его.

«Переулок Опроар» (1948, Фреленг)

Может быть, лучшие семь минут Сильвестра, пока его ночной кошачий крик не дает уснуть измученному Элмеру Фадду.

«Rabbit Punch» (1948, Джонс)

Как и в «Baseball Bugs», крики Багса наталкивают его на устрашающе крупного противника.Дела выглядят неустойчиво, пока Багс не применяет небольшую «странность» в серии нокаутных (вы видели, что приближается) приколов.

«Багз Банни снова скачет» (1948, Freleng)

Йосемити Сэм был представлен в «Заячьем триггере» в 1945 году как «самый подлый, самый крепкий, безумный, Эдвард Эверетт Хортон – самый настоящий человек, который когда-либо был у шестизарядного стрелка». И это в значительной степени подводит итог: все, чем он когда-либо будет, – это подлость. На втором курсе Багз должен будет походить на Гэри Купера, чтобы выгнать его из города.

«Заяц-заяц» (1948, Джонс)

Предвидя научно-фантастический бум 1950-х годов, Джонс представляет одного из самых популярных второстепенных персонажей вселенной WB, Марвина Марсианина (он же Командир X-2), который готов взорвать Землю.

«Страшный кот» (1948, Джонс)

Скамья Уорнерс была настолько глубокой, что ее герои мультфильмов можно было забавно сочетать в пары. Это был первый из трех мультфильмов, посвященных Сильвестру, «желтой собаке трусливого кота», и Порки, его невольному хозяину, не обращающему внимания на опасности и – благодаря Сильвестру – спасающемуся от смерти.

«Хай-дайвинг заяц» (1949, Freleng)

Я любитель малоизвестных отсылок к поп-культуре. Когда Йосемити Сэм сталкивается с дверью на вершине высокой платформы для прыжков в воду, он стучит: «Открой эту дверь», а затем поворачивается к аудитории и добавляет: «Вы заметили, что я не сказал« Ричард? »». Погуглите.

«Длинношерстный заяц» (1949, Джонс)

«Конечно, вы понимаете, что это означает войну», когда оперный певец Джованни Джонс ломает банджо, арфу и тубу Багса.Багс буквально разрушает дом, саботируя выступление Джонса.

«По ароматным причинам» (1949, Джонс)

Вот суть неутомимого Пепе Ле Пью. Когда кошачий объект его страстей запирается в витрине парфюмерного магазина, чтобы спастись от него, он удрученно достает пистолет и угрожает самоубийством. Когда она слышит снимок за кадром и бежит к нему, он хватает ее на руки. «Я скучал, – воркует он, – к счастью для тебя». За это он получил заслуженный Оскар.

«Rabbit Hood» (1949, Джонс)

«Не волнуйтесь. Не бойся. Робин Гуд скоро будет здесь ». Но не раньше, чем Багс Банни одержит верх над шерифом Ноттингема после браконьерства королевской моркови. Сам Эррол Флинн снялся в эпизодической роли в последнюю секунду в сериале Приключения Робин Гуда .

«Алый Памперникель» (1950, Джонс)

«Забавно, с Эрролом Флинном этого никогда не случалось». Даффи, отчаянно нуждаясь в драматической роли, предлагает Warner Bros.руководитель студии «J.L.» об экранизации безумного приключения Дюма. Элмер Фадд, Сильвестр и Порки появляются в ролях второго плана.

«В чем дело, Док?» (1950, МакКимсон)

Багс делится историей своей жизни с Disassociated Press о своем повышении в шоу-бизнесе от члена хора до партнера звезды водевиля Элмера Фадда по похищению сцен. Номер «припева» в каноне Bugs Bunny почти такой же значительный, как «Overture, Curtain, Lights» из The Bugs Bunny Show .

«Операция: Кролик» (1952, Джонс)

Это воплощение Хитрого Э. Койота, далекого от злополучного преследователя дорожных бегунов из «Быстрого и пушистого», – эрудированного хищника, намеревающегося съесть Жуков. «Теперь не пытайся уйти», – предупреждает он. «Я мускулистее, хитрее, быстрее и крупнее тебя, и я гений». Он ведь не очень хорошо знает Багса?

«Много шума из орехов» (1953, Джонс)

Персонажи и комикс изящны, поскольку очаровательная белка тщетно пытается расколоть орешек размером с земной шар.

«Bully for Bugs» (1953, Джонс)

Не сумев сделать «тот левый поворот в Альбукерке», Багс оказывается на арене, откуда его бесцеремонно выбрасывает бык. Еще одно объявление войны. Реакция быка на различные и все более изощренные выплаты Багса бесценна.

«Дьявол может заяц» (1954, МакКимсон)

Что касается врагов, то тасманский дьявол не очень-то может быть достойным противником для Багса, но в своем дебютном мультфильме он производит первое впечатление кружащегося, рычащего и яростного зверя как «сильный, влажный зверь … с прожорливым» аппетит.”

«Заколдованный кролик» (1954, Джонс)

кудахчущая ведьма Хейзел (в титрах не указан июньский набег) переключает внимание с Гензеля и Гретель на приготовление тушеного кролика. Последняя фраза Багса после того, как она превратилась в сладострастного кролика («Я знаю, но разве они не все ведьмы внутри?») Не выдержала хорошего возраста.

«Спиди Гонсалес» (1955, Фреленг)

«Самая быстрая мышь во всей Мексике» – его официальный дебют, получивший «Оскар».С его желтым сомбреро и преувеличенным мексиканским акцентом мы, возможно, попадаем на территорию Апу. Действуйте в соответствии со своей чувствительностью.

«Зайчик Али-Баба» (1957, Джонс)

Объявлен как мультфильм Багза Банни, но Даффи Дак крадет шоу, когда арабская сокровищница разжигает его самые жадные инстинкты. «Мой, мой, мой», – провозглашает он. “Я богат! Я богат! Я неплохо обеспечен! Это тот, у которого есть фраза «Хасан отбивная».

«Анонимные птицы» (1957, Freleng)

Второй выход Твити, получивший «Оскар», обнаруживает, что Сильвестр присоединяется к группе поддержки, чтобы избавиться от своей привычки к птице Твити.Но «когда-то старая плохая замазка, всегда плохая старая замазка».

«Ошибки шоу-бизнеса» (1957, Freleng)

Суть отношений Багза и Даффи, поскольку Даффи возмущается тем, что ее ставят на второе место после Багса. Это действия все более отчаявшейся утки.

«Робин Гуд Даффи» (1958, Джонс)

Один из лучших мультфильмов, в которых Даффи подрывает свои собственные попытки стать отважным героем, и один из самых забавных, когда он противостоит всем злополучным попыткам Даффи убедить его, что он действительно Робин Гуд.

«Knighty Knight Bugs» (1958, Freleng)

Судебный шут Багс отправляется победить Черного рыцаря (Йосемити Сэм) и вернуть Поющий меч. Это принесло Багсу Банни его одинокий Оскар, что похоже на то, как Аль Пачино получает свою статую за Запах женщины .

«Высокая нота» (1960, Джонс)

В этом карикатуре, получившем «Оскар», показаны попытки нарушившей трезвость нотной ноты сыграть «Голубой Дунай.«Джонс получает больше индивидуальности из своих анимированных музыкальных нот, чем многие режиссеры делают из своих человеческих актеров.

10. «Порки в Вакилленде» (1938, Clampett)

« Здесь это может случиться», и происходит, когда Порки преследует находящуюся под угрозой исчезновения птицу-самку в Вакилэнд (популяция: 100 орехов и белка). Поистине незабываемая поездка и один из четырех мультфильмов Warner Bros., внесенных в Национальный реестр фильмов «исторически, культурно или эстетически значимых» фильмов.Только четыре?

9. «Дак Доджерс в 24 ½ века» (1952, Джонс)

Битва за Планету X идет между Дак Доджерс и Марвином Марсианином. Это одна из лучших ролей Даффи в роли неудачливого героя. Как однажды сказал Джонс газете Los Angeles Times : «Я думаю, мы все хотели бы быть похожими на Багса, но мы обнаруживаем, что действительно больше похожи на Даффи. Даффи врывается и одновременно боится ступить. Порки, как его нетерпеливый курсант-космонавт, получает лучшие реплики.

8.«Дикий заяц» (1940, Эйвери)

Как добраться до Багза Банни за четыре простых шага. Технически это кролик из «Утиной охоты Порки», «Пугающий заяц», «Perst-O Change-O» и «Скрытая камера Элмера», но в основном это просто Даффи Дак в заячьей шкуре, просто чушь. Это мультфильм, который установил динамику Багса-Элмера и личность Багса-обманщика. Знаменитая характеристика голоса Мела Блана: «В чем дело, Док?» – дала Багсу его бруклинское руководство.

7.«Севильский кролик» (1950, Джонс)

Моя подруга жены – классический музыкант, и если настроение или вино поражает ее, она исполнит вступительную арию Багса («Добро пожаловать в мой магазин / Позвольте мне порезать вашу швабру / Дайте мне побрить ваш урожай! / Изящно, изящно» ! »). Так большинство из нас впервые познакомились с оперой Россини. Волнующиеся шутки достигают кульминации reductio-ad-absurdum, в которой гонка вооружений все более смертоносного оружия каким-то образом превращается в импровизированную свадебную церемонию между Багсом и Элмером.

6. «Накорми котенка» (1952, Джонс)

Эта менее известная классика Джонса неотразима, как милый котенок, растопивший сердце свирепого бульдога Марка Антония. Антоний просто не может быть суровым с очаровательно ласковым животным из семейства кошачьих и, которому запрещено приносить в дом «одну-единственную вещь», пытается спрятать его. Палитра эмоций Энтони, от ужаса до горя, когда он думает, что его новый друг случайно запекся в печенье, и восторг, когда кошка выходит невредимой, – это мастер-класс по анимации личности.

5. «Красный ездовой кролик» (1944, Фреленг)

Один из самых смешных мультфильмов про Багза Банни, во многом благодаря дерзкому и оглушающему рассказу Беа Бенадерет о Красной Шапочке, которая берет кролика для своей бабушки. Волк пытается разыграть сказку, пока не увидит Багса в корзине, а затем все, что он может сделать, – вытащить Рэда за дверь.

4. «Кроличий огонь» (1951) / «Кроличья приправа» (1952) / «Утка! Кролик, утка! » (1953, Джонс)

Иначе известная как «охотничья трилогия».«Багз Банни получает высшие счета, но на самом деле это две руки между Багзом и Даффи. Каждый из них представляет собой вариацию на тему: сезон кроликов против сезона уток, с бесчисленными способами, которыми «презренные» Баги могут уговорить Элмера выстрелить Даффи в лицо. Все это весело и бесконечно цитируется, но я бы дал преимущество «Приправы для кроликов» просто из-за обмена «Ему не нужно стрелять в меня сейчас», в котором Даффи обнаруживает корень всей путаницы: «Проблема с местоимением. ”

3.«Утка Амак» (1953, Джонс)

То, что вы не параноик, не означает, что за вами никто не гонится. Но Даффи параноик, поскольку невидимый аниматор портит все героические сценарии для несчастной утки, которая умоляет своего мучителя «жить и давать жить другим». Но его мучитель (угадайте кто?) – настоящая стерва. Это тоже есть в Национальном реестре фильмов.

2. «Что такое Opera, док?» (1957, Джонс)

«Это так грустно», – говорит Элейн Бенес Джерри в эпизоде ​​ Seinfeld «Опера.«Все твои знания о высокой культуре взяты из мультфильмов про Багза Банни». Признайтесь: когда вы слышите повесть Вагнера «« Поездка валькирий »», вы не думаете об эпическом цикле «Кольцо» или даже о сцене с вертолетом из «Апокалипсиса », , , «Сейчас, ». Вы думаете: «Убейте ваббита». Это триумф карьеры Элмера Фадда, когда он использует свое копье и магический шлем против Багса. Этот шедевр также занесен в Национальный реестр фильмов.

1. «Один лягушачий вечер» (1955, Джонс)

Еще один призывник Национального реестра фильмов, это вечная басня о человеческой жадности, в которой рабочий-строитель пытается нажиться на лягушке, которая может петь и танцевать, но только для него.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *